Описание
В «жгутистой процессии», нарисованной в 1793 году, Франциско Гоя погружает нас в пульсирующую вселенную религиозной пыли и эмоциональной муки, где акт жгутиков представлен как ритуал как мощный, так и тревожный. Этот шедевр является отражением социально-религиозного контекста Испании восемнадцатого века, когда крайняя преданность и покаянные практики были глубоко укоренились в испанской культуре. Гойя, известный своей острой способностью наблюдать и его инновационный стиль, использует эту работу, чтобы предложить неявную критику духовного насилия, которая может вызвать догматические убеждения.
Композиция картины является одновременно динамичной и напряженной. В центре работы группа жгутовства марширует в процессии, их цифры сгруппированы в хрупкий баланс, создавая чувство единства в их отчаянии. Удлиненные тела, завернутые в темные одежды, похоже, движутся в хореографии боли и преданности. Гойя полагается на земную палитру, которая подчеркивает серьезность акта, противопоставляя черного одежды с мрачным фоном, что усиливает атмосферу торжественности и страданий. Использование тонов не только обеспечивает ощущение строгой реальности, но и вызывает серьезность акта жгутиков.
Лицы жгутиков, хотя и частично скрытые, излучают небольшой блеск, который намекает на разные эмоции: отчаяние, пыл и, возможно, религиозный транс. Это использование света и тени характерно в работе Гойи, который находит в Чиарокуро мощный инструмент, чтобы удалить зрителя из тривиального и погрузить его в коллективную психику своего времени. Кроме того, расположение персонажей предполагает движение вперед, как будто группа была в неумолимой поездке к их собственной законной боли, символизируя измерение жертвы, которое пронизано значительной амбивалентностью.
Интересным аспектом «жгутиковой процессии» является эхо традиции мастеров барокко искусства, где было распространено представление страданий и преданности, но Гойя здесь представляет более личный и критический стиль, который предпочитает его знаменитый подход, чтобы изобразить ночь разума и безумия. Его интерес к человеческой борьбе и трагическому состоянию становится очевидным в этой работе, которая служит настолько как зеркало практики того времени, как прелюдия к его будущей критике угнетения, что завершится работами, столь же примечательными, как «Бедствия войны .
Благодаря этой картине зритель может воспринимать эмоциональную и физическую одежду, которую люди страдают во имя религии. Гойя, хотя и глубокий ценитель художественной традиции, которая предшествовала ему, начинает создавать свой собственный путь, призывая созерцать за пределами простого изображения и войти в турбулентное море человеческих эмоций. Таким образом, «жгутистая процессия» позиционирует не только как простое представление конкретного ритуала, но и отражение о природе страданий и человеческом поиске искупления, универсальных проблемах, которые превосходят их время и продолжают резонировать сегодня. Гойя, благодаря его резкому взгляду, заставляет нас противостоять не только акту, но и мотивациям и последствиям, лежащим в основе каждой флагулирования на пути к вере.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.