Описание
Анри Матисс, важнейшая фигура в развитии современного искусства, достигает в «проблеске Нотр-Дама в позднем aphennoon» необычайного синтеза между ощутимой реальностью и эмоциональной абстракцией. Эта работа, выполненная в 1902 году, отражает момент перехода, который проясняет путь к его художественной зрелости, полной хроматической и композиционной смелости, который объявляет о фовизме, стиль которого Матисс будет одним из основных экспонентов.
Получив тщательно Matisse, мы обнаруживаем представление о величественном соборе Нотр-Дип, культовом готическом памятнике, который стоит на парижском горизонте, преобразованный через линзу, который привилегирует светимость цветов и почти импрессионистский подход реальности. Небо, молочное и диффузное, кажется, затопляет сцену сумеречным светом, который в технике нефти становится светом и парообразным туманом. Этот атмосферный аспект необходим для работы, потому что он не только разграничивает момент дня, но и ставит зрителя в определенный временный и эмоциональный опыт.
С точки зрения композиции Матисс организует пространство своего холста с утонченной простотой. Структура Нотр-Дам быстро идентифицируется, несмотря на упрощение в архитектурных деталях: отмеченные и схематические линии и окрашенные голубоватыми и серыми тонами доминируют в верхней половине изображения, в то время как основание собора и берег реки от реки Сенера Эмерж В темных, почти монохроматических тонах. Этот хроматический выбор не только подчеркивает монументальность и исторический вес здания, но также подчеркивает контраст с естественной и городской средой, которая одержима.
Цвет в этой работе приобретает возвышенную известность. Тонкие нюансы в диапазоне серых, синей и охры создают визуальную гармонию, которая ловит и вовлекает зрителя. Методы мазки Матисса, с широкими и рыхлыми ударами, позволяют цветам визуально смешиваться в сетчатке наблюдателя, тем самым имитируя технику импрессионистов, но с помощью цвета, которая предварительно отфигурирует его эволюцию в направлении использования более ярких и чистых тонов. Именно в этот момент художник начинает освободиться от связей миметического представления мира, тяготевая к пространству, где цвет является самого языка, а не просто инструмента для описания формы.
Отсутствие персонажей в этой картине замечательно. Атмосфера одиночества, создаваемая работой, предполагает личную и почти интроспективную медитацию на городском ландшафте. Видение собора Нотр-Дам-это не просто видение каменного памятника, а видение живого символа, который дышит через сенсорную линзу художника. Этот акцент на неподвижности и созерцательного наблюдения является отличительной печатью раннего производства MATISSE и подчеркивает интимную связь между природой памятника и эмоциональным состоянием художника.
Вы не можете перестать упоминать историческую роль, которую эта работа играет в карьере Матисса. «Заглядывает на Нотр-Дам в ближайший день»-это окно Парижа начала двадцатого века, и в то же время визуальный сборник эстетического и эмоционального поиска художника. Естественность, с которой Матисс управляет балансом между деталями и абстракцией в этой картине, сжимает преобладание городской и архитектурной сцены в конфигурации своего художественного языка.
В заключение, эта работа выделяется не только своим техническим навыком и его сложным использованием цвета, но и потому, что она заключает момент исследования и перехода в карьеру Анри Матисса. Именно благодаря этим первым произведениям заглядывают инновационный характер и исключительная чувствительность, это отметит его наследие как один из столпов современного искусства.