Описание
Франциско Гойя "Knight Mista Mista" (1812) регистрирует в сложном и бурном периоде истории Испании, отмеченной наполеоновским вторжением и социальными припадками, которые возникли из этого. В этой работе Гойя захватывает сущность человеческих страданий и напряженности своего времени через трезвый и глубоко наблюдательный подход, который определяет его зрелый и критический стиль. Картина, которая представляет человека, посвященного заострованию ножей в кажущейся ежедневной сцене, на самом деле является микрокосмом боя и работы популярного класса в кризисном контексте.
Визуально, работа использует палитру теплого желтого и терракотта, которая придает ей меланхоличное тепло. Шполоша, центральный персонаж, появляется в отношении очевидных физических усилий, которые передают не только трудолюбие его профессии, но и нестабильность его существования. Его лицо, интенсивно концентрированное, отражает смесь определения и отставки. Гойя, известный своей способностью запечатлеть сложность состояния человека, использует свет и тень, чтобы сформировать фигуру человека и объект, в котором он работает; Острый металлический яркость выделяется в соответствии с наиболее отключенными в окружающей среде, что подчеркивает как хрупкость ручной работы, так и ее значение в трудные времена.
Характер персонажа, хотя и не детальный избыток, сформулирован с вертикальным и достоверным фоном, который служит для усиления чувства изоляции измельчителя. С слегка наклоненным горизонтом и композицией, которая играет с диагональю, Гойя предлагает не только сбалансированную композицию, но и тонкую нестабильность, эхо социальной ненадежности того времени. Эта склонность также может быть истолкована как комментарий к неизбежным изменениям, краху общества, которое находится на пороге глубокой трансформации.
В отличие от многих из его предыдущих работ, которые часто отмечали испанскую жизнь и культуру, «шлифование ножа» отражает разочарование Гойи в отношении институтов и силовых структур своего времени. С почти реалистичным подходом художник уходит от идеализированного романтизма и приближается к более грубому и честному видению жизни низших классов, согласуясь с нынешним европейским романтизмом, который начал формироваться в то время.
В этой работе вы также можете увидеть эхо напряженности между традициями и современностью, двойственностью, которая пронизывает всю работу Гойи. Преступление измельчения можно рассматривать как представление о ремесленных традициях, которые подвергались опасности против индустриализации и других изменений, которые начали определять будущее Европы в девятнадцатом веке.
«Шваблика для ножа» устанавливается не только как портрет человека в его работе, но и как мощный символ жертвы и борьбы, которая характеризовала угрожаемый рабочий класс, напоминая нам о способности Гойи проникать в психологию и захват. реалии его окружающей среды с интенсивным и искренним взглядом. Эта работа становится свидетельством его таланта, через явно тривиальное раскрыть глубокие истины о человеческом состоянии и истории, которая его окружает.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.