Описание
В культовой «музыкальной» работе 1939 года Анри Матисс снова ведет нас во вселенную, где цвета и формируют диалог в области интуитивного. Эта картина, которая имеет 60x60 см, является четким показателем последнего периода художника, где упрощение и хроматическая вибрация достигают новых саммитов. Matisse, учитель Fauvism, демонстрирует в «музыке» композицию, которая, не прибегая к сложности, передает глубокое чувство гармонии и радости.
В структуре картины преобладают присутствие человеческих и геометрических человеческих фигур, которые переплетены в визуальном танце. В этой работе Matisse прибегает к палитре теплых и контрастных цветов, преимущественно красных, оранжевых и синих тонов. Каждый из этих оттенков, кажется, резонирует с определенной внутренней мелодией, превращая живопись в визуальную симфонию. Персонажи в этой композиции обрабатываются обманчивой простотой; Его формы, сводившись к предметам, определяются извилистыми контурами, которые вызывают как движение, так и стабильность.
Что особенно увлекательно в «музыке», так это то, как Матисс захватывает саму сущность музыкального акта без видимых музыкальных инструментов. Тела фигур расположены таким образом, что они вызывают жест ритма и мелодии. Позы, почти театральные преувеличенные, могут быть истолкованы как представление взаимодействия и общения, подразумеваемого в музыке. Каждый персонаж кажется погруженным в свой собственный музыкальный мир, но в то же время в гармонии с другими.
Аспект, который стоит упомянуть, - это влияние, которое танец и музыка оказали на работу Матисса, что уже было выражено в их предыдущих работах как «танец» 1910 года. В «Музыке» это влияние сублимируется в формах более абстрактных, но в Сила ритма и движения все еще являются главными героями. Это отражает постоянный интерес художника, чтобы захватить не только внешний вид вещей, но и его внутреннюю сущность, о чем также свидетельствует его знаменитые вырезы его последующих лет.
Также важно рассмотреть исторический контекст, в котором была создана эта работа. В 1939 году мир был на грани Второй мировой войны, и все же Матисс предпочитает предложить работу, которая фокусируется на красоте и сенсорном удовольствии. Этот контраст между турбулентным внешним контекстом и безмятежным и красочным внутренним миром его искусства подчеркивает силу искусства в качестве убежища и как сопротивление невзгодам.
Таким образом, «музыка» - это блестящее проявление огромного таланта Анри Матисса, чтобы сочетать форму и цвет в идеальном синтезе. Работа - это не только свидетельство его технического мастерства, но и глубокого понимания человеческих эмоций. С этой картиной Матисс приглашает нас к синестетическому опыту, где цвет становится звуковым, а формы в ритмических движениях, создавая мир, в котором зритель может найти моменты чистого созерцания и радости.