Описание
Картина «Пон Сент -Мишель в Париже», сделанная в 1900 году Анри Матисс, представляет собой работу, которая отражает сущность Парижа в конце 19 -го века и начало 20 -го века. Matisse, известный своей фундаментальной ролью в разработке фальсизма, предлагает в этой части видение, которое возвращает лошадь между импрессионизмом и переходом к его безошибочному стилю Фависта, характеризующемуся смелым использованием цвета и упрощением форм.
Выбор Pont Saint Michel в качестве субъекта не является случайным; Мост, расположенный в самом сердце Парижа, символизирует как изменения, так и традиции и стабильность. На картине вы можете увидеть динамичный и живой захват парижской атмосферы. Масточки Матисса, хотя и еще не полностью освобожденные от импрессионистской строгости, уже показывают проблеск выразительной свободы, которая придет, чтобы овладеть его последующей работой.
С точки зрения композиции, Matisse эффективно использует структуру моста, чтобы направить взгляд зрителя на протяжении всей работы. Арки моста поднимаются с почти эфирной легкостью, в отличие от исторического веса, который несет саму структуру. Расположение элементов в картине - мост, река, здания на заднем плане - генерирует чувство порядка и баланса, характерное, с которым Матисс справится с большей свободой в своих последующих работах Фавистас.
Использование цвета особенно показывает. Серые и ужасные тона работы, вместе с мягкими и синими нюансами, захватывают парижскую атмосферу с поэтической верностью. Это управление цветом не только отражает естественное освещение и атмосферные колебания, но и тонкость, которая менее очевидна в его последующих, более ярких и взрывных работах в хроматических терминах.
Присутствие человеческих фигур в живописи минимально, но значимо. Как только некоторые дистанционные силуэты различаются, возможно, пешеходы пересекают мост или небольшие лодки на реке Сена. Эти почти спектральные цифры повышают неисправность города и монументальность моста, служащей контрапунктом доминирующей инфраструктуры и городского ландшафта.
В контексте художественного развития Матисса «Пон Сент -Мишель в Париже» знаменует собой решающий момент перехода. Хотя на него явно влияют импрессионизм, вы уже можете взглянуть на эксперименты с цветом и формой, которая определит их вклад в современное искусство. В этой работе Матисс не только отражает фрагмент Парижа, но и фрагмент своего собственного художественного путешествия, сбалансируя между преданностью наблюдению и поиском его собственного художественного голоса.
Чтобы понять эту картину в общем корпусе Matisse, полезно сравнить ее с ее последующими работами как «радость жизни» (1905-1906) и «Красная комната» (1908). На этих картинах Матисс отказывается от верного представления реальности более абстрактным и символическим видением, используя яркие цвета и упрощенные формы. Тем не менее, «Pont Saint Michel в Париже» остается движущейся записью своей первой стадии, где город Париж является не только фоном, но и сдержанным главным героем своего художественного исследования.
Таким образом, «Pont Saint Michel в Париже» является свидетельством молодого Матисса в поисках его стиля, работы, которая уравновешивает традиции и современность, и предлагает зрителям окно для пересечения подробного наблюдения и эмоционального воспоминания.