Описание
Казимир Малевич, основная фигура искусства двадцатого века и пионер супрематизма, представляет нас в «ванных комнатах - 1932», работа, которая предлагает исследовать эволюцию его стиля и его возвращение к более фигуративным формам после его абстрактных исследований. Эта картина, сделанная в его последней художественной фазе, выделяется благодаря своей поразительной упрощению форм и отличительного цвета.
На первый взгляд, «Купары - 1932» характеризуются их человеческими фигурами, которые, хотя и схематичны, поддерживают ясность и сильное присутствие. Две центральные фигуры, кажется, находятся в отношениях контраста и гармонии одновременно; Более вертикальный с режимом прямых линий и еще один более изогнутый и динамичный. Это положение не только генерирует визуальный диалог между фигурами, но и открывает окно для созерцания простоты и сущности человеческой формы.
Цветовая палитра, используемая Малевичем в этой картине, одинаково заметна. Голубоватые и розовые тона контрастируют и дополняются изысканно, обеспечивая ощущение безмятежности и тепла, которое выходит за рамки простого представления купаний на край воды. Интересно наблюдать, как, несмотря на относительную жесткость в количестве используемых цветов, оно достигает хроматической глубины, которая, кажется, вибрирует должным образом. Использование черно -белого не только обеспечивает твердую основу, но и выступает в качестве якоря для самых ярких цветов и позволяет им выделять с большей силой.
С точки зрения композиции, Малевич остается верным своему изучению пространства, представляя фон, который, хотя и прост, предполагает естественную среду, не прибегая к ненужным деталям. Эта медиа -экономика, типичная для его работы, усиливает идею, что самое важное - не верное представление о видимой реальности, а сущность и ее восприятие.
Удивительно рассмотреть «Купальщица - 1932» в более широком контексте художественной траектории Малевича. Известная в основном своей работой в превосходстве, где подчеркивают такие работы, как «Черная площадь» (1915), эта картина, по -видимому, ведет диалог с его первыми влияниями и сложностью их абстрактных исследований. Здесь Малевич, кажется, примиряет свой поиск формальной чистоты с более узнаваемым выражением в человеческих и обыденных терминах.
При наблюдении за картиной необходимо также учитывать исторический контекст, в котором она была создана. К 1932 году Малевич вернулся в Советский Союз, сложную среду для художественного авангарда из -за доминирования социалистического реализма. Эта работа может быть частично интерпретирована как ответ на давление своего времени и места, адаптируя свое художественное видение к внешним требованиям, не отказавшись от его инновационной сущности.
В заключение, «Купальщица - 1932» - это не только работа, которая отражает идиосинкразию Казимира Малевича и его художественную эволюцию, но также является свидетельством постоянного исследования форм и значений, оспаривая и расширяя пределы искусства двадцатого век Эта картина, с его простотой, которая скрывает большую глубину, представляет собой мост между радикальной абстракцией супрематизма и содержащейся на плавании, который говорит о усилии Малевича, чтобы захватить сущность человека на перекрестке истории и формы.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.