Описание
Картина «Муерто кубистская природа - 1919» Мария Бланшар - это работа, которая отражает сущность ее собственной эры и стиля, присоединяясь к традиции натюрморт с авант -гардой кубизма, в диалоге между конкретной реальностью объектов и строительная эстетика, которая бросает вызов традиционному восприятию. Бланшар, чья карьера развивалась в основном в Париже, выделялась как один из самых репрезентативных художников кубизма, движения, которое достигло своего бума в начале 20 -го века с такими фигурами, как Пабло Пикассо и Жорж Брак, но обнаружил в его работе. Личная и единственная интерпретация.
Композиция этой работы богата и сложна. Бланшар отображает набор элементов, которые, хотя они свободно воспринимаются, расположены в структурной сети, которая предполагает почти архитектурную глубину. Расположение каждого объекта не просто декоративно; Скорее, это, кажется, приглашает зрителя поставить под сомнение отношения между различными элементами, которые составляют мертвую природу. Кувшины, фрукты и другие объекты сгруппированы в плоскость, которая бросает вызов правилам традиционной перспективы. Каждая форма разбивается и переосмысливается, приглашая глаза двигаться через ткань без предопределенного иерархического расположения.
Использование цвета в «кубистской мертвой природе» в равной степени достойно внимания. Blanchard использует палитру, которая колеблется между ужасными тонами и яркими нюансами, создавая баланс, который отражает жизнеспособность представленных объектов, в то же время создавая характерную трезвость кубизма. Его хроматические выборы не только способствуют атмосфере работы, но и способствуют пониманию света и тени, фундаментальному аспекту кубизма, который стремится запечатлеть не только форму, но и его отношения со светом.
Важно отметить, что, в отличие от многих произведений мертвой кубистской природы, которые сосредоточены на неодушевленных объектах, Бланшар вводит в свою работу чувство жизни и гуманизма, часто невидимых в кубистской эстетике. Хотя в этой конкретной работе нет явных человеческих фигур, его способ лечения объектов предполагает интимную связь с повседневной жизнью и с сенсорным опытом людей. Взгляд Бланшара удается превзойти простое представление, предлагая более глубокое отражение о значении объектов, которые нас окружают.
В контексте его художественного производства «Кубистская мертвая природа - 1919» можно рассматривать как свидетельство стилистической эволюции Марии Бланшар в то время, отмеченное конфликтом и обновлением. Художница, благодаря своей работе, становится не только хрониклером своего времени, но и исследователем новых способов увидеть и испытать мир. Отличившись от своих современников, Бланшар достигает баланса между традицией Бодегона и инновациями кубизма, создавая связь, которая остается актуальной при изучении европейского искусства двадцатого века.
Работа, в конечном счете, является отражением поиска Бланшара для поиска его голоса в постоянно изменяющейся художественной панораме, а «кубистская мертвая природа» возведена как фундаментальное произведение в повествовании о его художественном наследии. С этой работой Мария Бланшар подтверждает свое место не только как выдающийся экспонент кубизма, но и как художник, приверженного представлению сложности человеческого опыта посредством формы и цвета.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.