Описание
Казимир Малевич в основном известен своей фундаментальной ролью в развитии превосходства, поток абстрактного искусства, который стремился передавать чистоту и сущность с помощью геометрических фигур и плоских цветов. Тем не менее, его картина «Крестьянец в поле» 1929 года представляет собой более позднюю стадию в его карьере, где, не отказавшись от абстракции, он вводит фигуративные элементы и символику, которая резонирует с социальной и политической напряженностью его времени.
В этой работе Малевич представляет человеческую фигуру посреди сельского ландшафта. Фигура крестьянина, подчеркивающая на переднем плане, не имеет лица, повторяющейся особенности в некоторых работах Малевича этой эпохи. Это упущение лица может быть истолковано как комментарий о дегуманизации и потере индивидуальной идентичности в период глубоких экономических и социальных изменений в Советском Союзе. Фигура находится в твердой позе, в акте сопротивления или постоянной работы, что инкапсулирует жесткую и монотонную жизнь крестьянства.
Пейзаж сам по себе является абстракцией геометрических характеристик. Поля простираются по прямым линиям и цветам, которые варьируются между глубокими ужасными и зелеными тонами, что указывает на стилизованную интерпретацию культивируемой земли. Малевич использует разные цветовые плоскости, чтобы добавить глубину и перспективу к живописи, но делает это, не отказываясь от плоскостности, присущей его супрематистскому стилю.
Используемые цвета, в основном охры, зеленый и синий, создают контраст, который, хотя и упрощен, вызывают воспоминание. Там нет пышного разнообразия тонов, а скорее ограниченная палитра, которая подчеркивает строгую жизнь крестьянина. Глубокий синий небес добавляет безмятежность и неподражаемость, которые контрастируют с жесткостью и монотонностью линий, которые представляют поля, в то же время вызывая ощущение бесконечности и заключения.
«Крестьянин в сельской местности» также можно рассматривать как пересечение между искусством и политикой. В течение 1920 -х годов Малевич дистанцировался от чисто абстрактных подходов и начал вновь вводить фигуративные элементы в своей работе, возможно, в ответ на политику Советского Союза, которая привилегированная социалистическая реализм. Однако он никогда не отказался от своих абстрактных корней, и это отражается в его обращении с человеческой фигурой и ландшафтом.
Картина связана и контрастирует с другими работами Малевича, такими как его знаменитая «Campesino Head» (1928-29), в которой также не хватает лицевых черт и несет аналогичную одежду. Это повторение вопросов и концепций подчеркивает его постоянную заботу о положении крестьянства в Советской России, используя способ комментировать социальные функции и структурные изменения времени.
В «Крестьянке в сельской местности» Казимир Малевич предлагает нам окно душе и русскому фермеру, продолжая исследовать возможности геометрической абстракции. Использование цвета, формы и композиции не только служит визуально восхищению, но и для более глубокого размышления о идентичности, сопротивлении и состоянии человека в мире постоянных изменений. Таким образом, эта работа является одним из значительных произведений его художественного перехода и его социальной приверженности.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.