Описание
Работа «Изабель и горшок базилика» Джона Уильяма Уотерхауса, нарисованная в 1907 году, является захватывающим примером предварительного стиля, который характеризует многие из его работ. Уотерхаус, хотя и часто ассоциируется с до -рафаэлизмом, также включает в себя элементы символики и искусства прекрасной эпоке, создавая работы, которые исследуют красоту, трагедию и сверхъестественные проблемы.
На этой картине Уотерхаус решает рассмотреть движущуюся легенду Изабеллы и ее мертвого любовника Лоренцо, историю, которая происходит от работы «Лос -Тровадоры» Боккаччо. Работа отражает интимный и трагический момент, когда Изабелла в акте любви и отчаяния решила выращивать базилик, в котором она внесла голову своего любовника в попытке сохранить свою память.
Композиция живописи замечательна своей строгой элегантностью. В центре Изабелла, кажется, сидит на скале, очень сконцентрированная в своей деятельности, которая так же символична, как эмоциональная. Его фигура обернута в платье мягкой цветовой палитры, которая варьируется от зеленого к сливкам, отражая их связь с природой и грустью, которая влияет на его взгляд. Напряжение его выражения вызывает глубокую меланхолию, захватывая тоска и отчаяние, которые определяют его персонажа в этой истории.
Уотерхаус известен своим мастерством в использовании цвета и света, а «Изабель и горшок базилика» не являются исключением. Окружающая растительность, богатая зелеными оттенками, контрастирует с ясным платьем Изабеллы, подчеркивая ее фигуру в естественном энтоне. Каждый лист и каждый цветок проявляет интерес художника к природе как отражение человеческих эмоциональных состояний. Свободный мазки и почти свежая обработка цвета воплощают в жизнь сцену, которая, хотя и загруженная грустью, также дышит красотой существования.
Детали фонда, которые содержат тонкий ландшафт кустарников и цветов, одинаково значимы. Они используются, чтобы создать главного героя, заставляя ее одиночество выделиться в мире, который, хотя и яркий, кажется, игнорирует ее страдания. Элемент, такой как горшок базилика, который можно увидеть на переднем плане, подчеркивает связь Изабеллы с ее потерянным любовником и становится мощным символом любви и потери.
Работа, глубоко укоренившаяся в романтических идеалах своего времени, отражает как эмоциональные проблемы его главного героя, так и интереса Уотерхауса к представлению женщин сложным и многогранным образом. Благодаря своему искусству Уотерхаус приглашает зрителя отразить не только трагедию любви, но и о человеческом состоянии и наших связях, которые мы потеряли.
В заключение, «Изабель и горшок базилика» - это больше, чем простое представление трагического момента; Это исследование памяти, любви и природы, повторяющихся тем в Waterhouse Work. Его техническое мастерство и его глубокое понимание человеческих эмоций делают эту работу кульминацией искусства смены века, приближаясь к глубокой истинах любви и потери.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.