Описание
Шваблика для ножа, шедевр Казимира Малевича, созданный в 1912 году, занимает значительное место в истории искусств для своей инновационной композиции и жирного цвета. Малевич, пионер высшего движения, предлагает нам эту картину глубоко взглянуть на его исследование кубизма, которое появилось из европейской авангарды во втором десятилетии двадцатого века.
На первый взгляд, работа представляет собой центральную фигуру, которая становится неоспоримым главным героем: шлифовальной мельницей. Этот персонаж находится в процессе заточки своих инструментов, окруженных абстрактным и геометрическим механизмом, который предполагает динамизм его работы. Представление шлифовальной машины фрагментируется в нескольких плоскостях и формах, что явное влияние аналитического кубизма, который фрагментировал реальность в его наиболее важных компонентах.
Малевич использует ограниченную, но эффективную хроматическую палитру, преимущественно оттенки от коричневого, охры и серого, с оттенками голубого и зеленого, которые обеспечивают небольшую вибрацию. Использование ужасных цветов соединяется с фигурой с материальностью земли и физической работы, в то время как цветовые акценты, кажется, укрепляют жизнь и движение в сцене.
Местный состав и сложность геометрических фигур создают ощущение динамизма, которое является ключевым в представлении энергии и усилий измельчителя. Перекрытие треугольных и прямоугольных форм не только строит фигуру шлифовальной машины, но и вносит ощущение глубины и трехмерной, несмотря на двухмерный подход кубистской техники.
Тщательный анализ работы выявляет влияние Cézanne на композиционную структуру и фрагментацию форм, а также расследование в связи между фигурой и фоном. Тем не менее, Малевич не ограничивается имитацией парижского кубизма. Их интерпретации загружаются их собственной силой, которая впоследствии приведет к ее окончательному разрыву с фигуративным представлением в пользу супрематизма, стиля, который ищет превосходство чистой формы и духовности через абстрактное искусство.
За мельница ножа также отмечается переходный период для Малевича к его самой радикальной практике. Эта работа работает в качестве моста между его стадией кубика и ее эволюцией в сторону супрематизма, который будет символично представлен в таких работах, как «Черная площадь» (1915). На этом этапе Малевич все еще находится в диалоге с материальным миром, но начинает проявлять разрыв осязаемой реальности, что завершилось бы в своих супремальных творениях, где геометрические формы достигли бы большей чистоты и абстракции.
Таким образом, ножа для ножа является фундаментальной работой, чтобы понять художественную эволюцию Малевича и переход европейской авангарды к новым способам представления реальности. Эта картина выделяется не только благодаря своей композиции и использованию цвета, но и для символики торговли, которая посредством шлифования и заточки рассказывает нам о трансформации и улучшении, центральных темах в собственной траектории художника.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.