Описание
Анри Матисс, бесспорный учитель цвета и формы, завещал нас в «Женщине на диване» (1919, 74x60 см), работа, которая заключает в себе эволюцию его стиля и глубину его художественного видения. В то время на холсте женская фигура откидывалась на диване, похоже, приглашает зрителя войти в интимную среду, окрашенную настроениями и эмоциями, которые может захватить только искусство Матисса с таким пониманием.
Состав работы одновременно прост и глубоко вызывающе. Женщина, чье лицо оправдывается безмятежной и вдумчивой, разместится в расслабленной позе на диване, которая, кажется, тает с собой, завернутая в теплые красные и мягкие фиолетовые тона. Выбор этих цветов не просто декоративный; Матисс использовал цвет выразительно, почти музыкальный, составляя визуальную мелодию, которая немедленно передает ощущения и настроения и вязкость. Такое использование цвета, таким образом характерным для художника, становится очевидным в «Женщине на диване», где контраст между ярким красным диваном и мягкими тонами, представляющими женскую фигуру, генерирует хроматическое напряжение оболочки.
Сама женская фигура рассматривается с помощью упрощения форм, отличительных для MATISSE. Контур вашего тела определено безопасными и жидкими инсультами, которые предполагают больше, чем подробно, оставляя зрителя задачу завершения воображения, опущено с воображением. Платье темной женщины контрастирует со светимостью окружающей среды, устанавливая визуальный баланс, который поддерживает внешний вид и привлекает отражение.
На заднем плане мы можем заметить абстрактный дизайн, который, предоставляя глубину, предлагает внутреннее пространство, не представляя определенного места. Это использование пространства, которое приносит жертву точностью для атмосферы, представляет собой стилистический ресурс, который Матисс развивался на протяжении всей своей карьеры, позволяя каждой строке способствовать эмоциональной атмосфере работы.
«Женщина на диване» также отражает влияние фаувизма, движение, которое Матисс был одним из основателей. Фаувизм характеризуется палитрой интенсивных цветов и выразительным использованием цвета для передачи эмоций. Хотя работа Матисса развивалась и со временем диверсифицировалась, его приверженность выразительной силе цвета никогда не колебалась.
На протяжении всей своей карьеры Анри Матисс исследовал различные способы представления человеческой фигуры, но всегда поддерживал пристрастие к интимному и созерцающему портрету. Такие работы, как «Deserte» (1908) и «La Danse» (1910), показывают свою способность запечатлеть движение и внутреннюю жизнь своих предметов через цвет и упрощенную форму. «Женщина на диване» расположена в этой традиции, что позволяет самоанализировать тонкие эмоции и психическую среду своей модели.
Матисс, с его непоколебимой преданностью искусству цвета и формы, бросил вызов соглашениям своего времени и подделал уникальный путь. «Женщина на диване» - это медитация на отдых, самоанализ и интимные отношения между человеком и окружающей средой, и она остается красноречивым свидетельством способности Матисса превращать простоту в возвышенное художественное выражение.