Описание
В «El Valle Del Arco» (1888) Пол Сезанн переносит нас в ландшафт, который, хотя и тщательно и тщательно разграничен, чувствует себя ярким и живым благодаря своей цветовой палитре и структуре композиции. Эта работа, как и многие другие от художника, заключает в себе его эстетическую встречу с миром природы, обеспечивая захватывающее исследование формы, цвета и света. Сезанна, считающаяся предшественником пост -импрессионизма, фокусируется здесь на представлении окружающей среды, хотя ее интерпретация явно личная и уходит от соглашений чистого импрессионизма.
Наблюдая за картиной, нам представлено гористый ландшафт, в котором, кажется, течет природа. Геометрические формы являются фундаментальными в композиции, и Сезанна намеренно отходит от мягких и жидкости импрессионизма, чтобы принять более надежную структуру. Например, деревья загружены зелеными нюансами, которые колеблются между оливковым деревом и изумрудом, организованными, чтобы они генерировали ощущение глубины и трехмерность. Его стволы, густые и громоздкие, кажется, появляются из холста с почти тектонической силой, подчеркивая солидность природы.
Палитра Сезанны в этой работе преимущественно зеленая, но также показывает прикосновения коричневого и серого, которые обеспечивают тональный баланс. Атмосфера плотная, что говорит о том, что свет фильтровается через облачное небо. Этот выбор цветов и исполнение мазков передают ощущение движения и изменений, как будто сцена находилась в постоянном состоянии трансформации. В этом контексте свет и тень не только определяют форму, но и влияют на эмоции работы, падая на горы и деревья с нежной, но внушительной игрой.
Что касается представления человеческой фигуры, в частности, отсутствующей в этой работе, Сезанна часто выбирает, чтобы избежать включения персонажей, сосредотачиваясь на силе ландшафта. Это решение может быть истолковано как отражение его концепции искусства как средства для захвата сущности природы, а не простого представления. Тем не менее, важно упомянуть, что в течение этого периода Сзанна испытывала с использованием различных методов и способа, которым элементы могли взаимодействовать внутри холста без необходимости человеческой фигуры.
В рамках своей эволюции художника «Долина дуга» отражает отличительную особенность Сезанны: его интерес к синтезу визуальных элементов. На протяжении всей своей карьеры Сезанна отвергала сопоставление цветов и быстрых ярких мазков импрессионизма, вместо этого выбирая более глубокое и более преднамеренное исследование формы и ее представления. Эта работа является явным примером, где каждый мазки, кажется, измерен и с целью, что переводится в композиционный порядок, который предлагает зрителю исследовать каждый угол ландшафта.
Работа Сезанны в полном объеме - это мост между импрессионизмом и современным искусством, а «Долина дуги» позиционируется как веха в этой поездке. Его внимание на структуре и их внимании к анализу цветов предполагают дороги, на которые следуют другие художники, такие как Пикассо и Матисс, подчеркивая влияние, которое Сезанна оказала на развитие искусства в двадцатом веке.
Таким образом, «долина дуг» Пола Сезанна - это работа, которая не только резонирует с красотой пейзажей Южной Франции, но также представляет постоянный поиск художника для того, чтобы он дистанцировался от установленных соглашений и изучения новых форм выражения Полем Через свой квалифицированный цвет и форму, Сезанн создает мир, который, хотя и закреплен в действительности, чувствует себя неземным и нагруженным значением, приглашая зрителя оценить как возвышенную красоту природы, так и нюансы ее представления
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.