Голубая гора - 1908


Размер (см): 55x60
Цена:
Цена продажи£180 GBP

Описание

Картина «Голубая гора» 1908 года, работа пионера абстрактного искусства Wassily Kandinsky, является шокирующим свидетельством эмоционального и композиционного перехода художника в поисках новой формы выражения. В этой работе Кандинский входит в мир, где цвет и форма переплетаются в гармоническом диалоге, усиливая его идеалы, что искусство должно превзойти объективную реальность, чтобы резонировать в душе зрителя.

Композиция «Голубой горы» фокусируется на представлении доминирующей горы, которая занимает выдающееся место в картине. Эта гора - не просто пейзаж, но вызывает почти духовный смысл, символ возвышения и внутреннего поиска человека. Наблюдая за работой, динамические и контуры воспринимаются, что отмечает форму горы, представляя чувство движения и энергии, которое противоречит стабильности, которая обычно связана с горами. Фигуры, которые появляются на переднем плане, смутно интерпретируются как альпинисты или существа, существование которого, по -видимому, связано с естественным, добавляют уровень сложности к работе. Можно видеть, что его обращение аналогично обращению с горой, поскольку ее формы одинаково абстрактны, что говорит о том, что его связь с ландшафтом является как физической, так и метафизической, вызывая взаимозависимость между человеком и его окружением.

Использование цвета в «Голубой горе» является одной из самых выдающихся характеристик работы. Глубокий синий, который дает название картине, доминирует, создавая атмосферу спокойствия и созерцания. Этот цвет прерывается от прикосновений желтого, красного и апельсина, создавая яркий контраст, который привносит динамизм на сцену. Кандинский горячо верил, что цвета обладают эмоциональными и духовными свойствами, и в этой работе удается установить почти музыкальный баланс между ними. Синий часто ассоциируется с миром, в то время как самые теплые цвета, как правило, вызывают интенсивные и активные эмоции, что способствует двойственности затрат зрителя.

Кроме того, «Монтанья Азул» является явным отражением влияния фувизма в Кандинском, хотя его путь к абстракции поставит его в другой разговор в художественной панораме того времени. В то время как Фавистас исследовал интенсивные цвета и смелое использование мазки, Кандинский отоходит от буквального представления, используя цвет и форму в качестве транспортных средств чистого эмоционального выражения. Его эстетический поиск становится путем к непредставлению, где сущность визуального направления стремится сообщить что -то за пределами просто наблюдаемого.

Через «Монтанья Азул» Кандинский вводит концепции, которые впоследствии были бы фундаментальными в его работе, такие как идея, что форма и цвет способны влиять на настроение и захватывающее без необходимости повествовательного предмета. Благодаря своей отличительной технике и инновационному подходу, эта картина стала одним из самых символических работ переходного периода в направлении абстракции, закладывая основы своих будущих эстетических экспериментов. Обдумывая «Голубую гору», зритель не только наблюдает за ландшафтом, но также приглашается к интроспективному опыту, который превосходит поверхность представления, создавая глубокую и резонансную связь с эмоциями и инновациями, которые определяют искусство Кандинского.

KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.

Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.

Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.

Недавно просмотренные