Описание
Анри Матисс, один из столпов современного искусства, приглашает нас в «Vue de Paris» (1899), чтобы погрузиться в видение французской столицы, которое бросает вызов как восприятию, так и эмоциям наблюдателя. Эта работа, созданная на ранней стадии его карьеры, бросает вспышки стилистической эволюции, которая характеризует Матисса в последующие годы.
Наблюдая за «Vue de Paris», первое, что привлекает внимание, - это отличительное использование цвета, даже на первых экспериментальных этапах. Хроматическая палитра, хотя и более ограниченная, чем на стадии Фависта, уже намекает на ее последующую любовь к ярким и контрастным цветам. В атмосфере работы преобладают отключенные и ужасные тона, которые, по -видимому, ослабляют обычную бодрость, связанную с Парижем. Выбор холодных и теплых смешанных цветов может быть истолкован как отражение самоанализа художника по отношению к городу и его собственной художественной эволюции.
Композиция работы одинаково интригует. Мы наблюдаем почти геометрическое расположение зданий и структур, которые составляют парижский горизонт. Эта точность в положении контрастирует с свободными и свободными мазками, которые начинают намекать отклонению Матисса строгими правилами академизма. Очевидно, что Матисс начал развивать свой собственный художественный язык, который отошел от простого верного представления реальности.
С точки зрения персонажей, «Vue de Paris» не хватает человеческих фигур, возможно, преднамеренное решение сосредоточить внимание на взаимодействии между архитектурой и парижским небом. Отсутствие человеческой жизни предполагает созерцательное и почти меланхолическое видение города, которое контрастирует с шумной и яркой репутацией Парижа. Матисс, вероятно, хотел, чтобы сам город с его формой и цветами был неоспоримым главным героем этой работы.
Хотя «Vue de Paris» не является одной из самых известных картин Матисса, он предлагает проницательное видение своего метода и художественных мыслей в течение этого периода. Это работа, которая не только отражает момент времени, но и инкапсулирует эволюцию молодого художника, который собирается революционизировать мир искусства с его радикальным подходом к цвету и форме, как будет свидетельствовать позже в знаковых работах, таких как «LA LA Данс "и" La Joie de Vivre ".
Этот городской пейзаж является тихим гимном для многогранного города, и в то же время предчувствие гениальности, которым суждено было стать Матисс. Его удары и цвета объединены, чтобы предложить не только видение Парижа, но и самоанализ в первые годы художника, который произвел революцию в восприятии цвета и форме в современной живописи.