Описание
Работа «Баньиста» 1930 года, созданная русской авант -авангардом Владимиром Татлином, является увлекательным исследованием человеческих форм с помощью оптики конструктивизма. Эта пьеса является частью того времени, когда Tatlin, известный своим колоссальным проектом «памятник третьему международному», и его роль как одного из пионеров конструктивизма, продолжал испытывать деконструкцию и абстракцию человеческой фигуры.
Наблюдая за «пловцом», человек встречается с женской фигурой, которая, на первый взгляд, кажется фрагментированным и в процессе метаморфозы. Геометрические линии, которые составляют тело пловца, работают с почти хирургической дотошностью, используя преимущественно монохроматическую палитру. Взаимодействие кривых и их углов, хотя оно кажется простым, глубоко преднамеренно, напоминая нам о неотъемлемой сложности человеческого объекта в модернистском контексте Татлина.
Выбор цвета трезвый, с ограниченными тонами, которые фокусируются на белом и сером, нюансированном со случайными черными линиями, которые определяют структуру тела. Этот хроматический диапазон не случайный; Он отражает поиск Татлина, чтобы снять изображение любого ненужного орнамента, сосредоточенного на структурных элементах и сущности субъекта. Там нет натуралистического сценария, который окружает фигуру; Вместо этого Татлин уклоняется от всех отвлекающих факторов, чтобы держать наш взгляд, закрепленный в обновленной анатомии пловца.
Что касается этой техники, Tatlin демонстрирует мастерство в использовании негативного пространства и сопоставления геометрических фигур. Этот образец оперинди не только предполагает глубокое понимание динамизма, но и намерение подвергать сомнению и демонтировать обычные представления человеческого тела. Существует ощущение одновременного движения и статического, которое является свидетельством конструктивизма, идеалом, который Тэтлин горячо продвигал.
Также необходимо поместить эту работу в самый широкий контекст работы Татлина. Под влиянием кубизма и футуризма Татлин разработал свой собственный стиль, который стремился интегрировать искусство с утилитатацией и наукой материалов. Хотя «пловца» может показаться отклонениями в отношении фигуративного портрета, на самом деле это расширение его исследования формы и функции, ключевых тем в его работе.
Мы наблюдаем, что фундаментальная вещь в «пловце» - это переход, как с точки зрения эволюции художественного мышления Татлина, так и в идее репрезентативной метаморфозы человеческой фигуры. Эта работа имеет решающее значение не только для понимания корпуса Татлина, но и служит окном к самым широким проблемам авангарда русского искусства начала двадцатого века. Во всей своей сложной геометрии и ограниченному цвету визуальное стихотворение о трансформации бытия, как физического, так и теоретического, твердо основанное на принципах конструктивистского движения, которое Татлин помог создать.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.