Описание
Авеню под дождем, нарисованный в 1917 году американским детьми Хассамом, является символической работой, которая заключает в себе сущность американского импрессионизма, художественный стиль, который в конце 19 -го и начала двадцатого века развился в ответ на предложения Предложения европейского импрессионизма, но которые, в свою очередь, стремились внести свою уникальность в представление света и цвета. На этой картине Хассам переносит нас в городскую сцену, где дождь становится главным героем, трансформируя атмосферу города.
Композиция проспекта под дождем особенно примечательна. Сцена, сосредоточенная на нью -йоркской Рамбле, организована в слоях, которые обеспечивают глубокое чувство глубины. Деревья, которые окружают улицу, кажутся темными силуэтами на легком фоне, в то время как фигуры, которые ходят под их зонтиками, дают ощущение движения и жизни. Хассам использует свободный и быстрый подход к масточкам, который отражает эфемерную сущность дождя и динамизм городской жизни. Эта техника не только отражает мимолетное движение капель дождя и суеты людей, но также вызывает визуальный эффект, который мы часто испытываем в дождливые дни.
Использование цвета в этой картине замечательно и характерно для стиля Хассама. Хроматический спектр включает в себя палитру, богатую зеленым и серым, подчеркнутая синими штрихами и теплыми штрихами в костюмах людей. Светящее качество работы усиливается блестящим представлением световой фильтрации через облака. В частности, зонт, который поддерживают фигуры, добавляет не только элемент визуального интереса, но и способствует цветной игре; Контраст между темными зонтиками и тусклым светом фона создает атмосферу одновременно меланхолично и живой, что вызывает ощущение ностальгии и убежища.
Хотя отдельные фигуры не наблюдаются на картине, которые подчеркиваются их личным характером или историей, неразличие людей, идущих под дождем, позволяет зрителям идентифицировать себя со сценой. Анонимность этих городских фигур укрепляет идею человека в толпе, общее явление в великом городе, которое отражается в других работах Хассама, которые часто изображают сцены повседневной жизни в Нью -Йорке. Это городское происхождение, которое он знал, как захватить с большим мастерством, восхваляли критики, которые признают его способность превратить обычные в нечто необычное.
Увлекательным аспектом проспекта под дождем является его связь с историческим контекстом его творения. 1917 год имел большой смысл, так как Соединенные Штаты находились в разгар Первой мировой войны. Эта картина, по -видимому, не только отражает личный опыт современной жизни Хассама, но также может быть прочитана как представление единства в трудные времена или медитацию на колеблющейся природе городской жизни.
Таким образом, «Авеню под дождем» - это работа, которая не только показывает техническое мастерство Чайлда Хассама в использовании цвета и света, но и предлагает зрителям подумать о человеческом опыте в изменяющемся контексте города. Это дань красоте момента даже в дождливый день, превращая каждый день в возвышенное искусство. С его способностью вызывать эмоции и его верное представление о жизни приобретает важное место в истории американского искусства.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.