При воспроизведении картин KUADROS сбываются мечты многих покупателей искусства.
Воспроизведение картин — это законный и давно существующий бизнес. Однако в мире искусства есть более темная сторона, когда авторы таких воспроизведений пытаются обмануть покупателей, выдавая подделки за подлинные.
Каждый год многочисленные подделки выставляются в музеях, частных коллекциях и арт-галереях.
Роль технологии в подделках искусства
На рынке полно копий или реплик, и никто не замечает, что оригинал висит в музее или, не зная, что он находится в частной коллекции. Что касается атрибуции, то некоторые картины проходят через несколько раундов атрибуции, потому что никто не может узнать, кто их создал. Работа в конечном итоге может быть приписана школе определенного художника.
Художественные подделчики располагают инструментами для создания версий «подлинного» искусства, используя науку и мастерство, чтобы копировать стиль художника, который включает в себя не только само произведение искусства, но даже документы о происхождении. Исследуя картину, можно найти похожую, которая более широко публикуется или находится в каталоге художника. Подделанные документы о происхождении, сопровождающие работу, могут включать письма или рукописные фотографии. Некоторые из крупнейших художественных подделчиков в истории даже делали фотографии с современными людьми, одетыми в исторические костюмы, рядом с произведениями искусства, чтобы показать убедительную документацию истории произведения искусства.
Стремление стать успешным подделщиком значительно возросло; одна имитация мастера искусства, выполненная экспертами, может финансировать долгую и комфортную жизнь на пенсии. Доступные технологии, помогающие стремящемуся подделщик, также улучшились. Таким образом, обманы также улучшились, что привело к кризису подлинности для учреждений в мире искусства, музеев, галерей и аукционных домов.
Подделчики становятся все более строгими в сборе материалов, получая, например, деревянные панели от мебели, которые они знают, что можно отнести к году подделки. (Этот трюк не нов; Теренцио да Урбино, мошенник XVII века, искал грязные и старые холсты и рамы, очищал их и превращал в «Рафаэля»).
Венера, Лука Кранаха Старшего
Расследование серии подделок произведений старинного искусства началось зимой 2015 года, когда французская полиция появилась в галерее в Экс-ан-Провансе и забрала картину из выставки, Венера, созданную немецким ренессансным мастером Лукой Кранаха Старшим. Была обнаружена прекрасная подделка, в которой было всё: масло на дубе, 38 см на 25 см, датированная 1531 годом. Произведение было куплено в 2013 году князем Лихтенштейна за примерно 6 миллионов фунтов. Венера была неизменной звездой выставки произведений его коллекции; она сияла на обложке каталога. Но анонимное сообщение в полицию предложило, что она на самом деле является современным подделкой, и её забрали.
Купите репродукцию Венеры - Лука Кранаха Старшего в интернет-магазине Kuadros
Другим интересным примером была картина Франса Халса, Портрет рыцаря, предоставленная Sotheby's Марком Уайсом. Произведение было продано за около 8,5 миллионов фунтов ($ 10,8 миллионов), но позже было признано подделкой.
Портрет рыцаря (оригинал), Франс Халс
Купите репродукцию Портрета Рыцаря (оригинал) - Франс Халс в интернет-магазине Kuadros
Сальватор Мунди - Леонардо Да Винчи
Самая дорогая картина в мире, портрет Иисуса от Да Винчи, который был продан за 350 миллионов фунтов саудитскому принцу, «может на самом деле быть ПОДДЕЛКОЙ».
Сальватор Мунди, поразительное изображение Иисуса, прозванное мужской Моной Лизой, было продано рекордные 450 миллионов долларов ($ 342 миллиона) в 2017 году принцу Саудовской Аравии.
Считалось, что это был долго потерянный, но совершенно подлинный Да Винчи, проверенный экспертами по всему миру.
Но оказалось, что портрет вероятно только был «приписан, разрешен или контролирован» мастером Ренессанса.
На самом деле, теперь считается, что он был написан одним из его ассистентов или учеников, с лишь несколькими мазками, если они вообще были, от самого Да Винчи.
Убыток, впервые раскрытый The Art Newspaper, вероятно, резко снизит легендарную ценность картины.
Официальным покупателем 2017 года стал принц Бадер бин Абдулла бин Мохаммед бин Фархан аль-Сауд, малоизвестный член саудовской королевской семьи без опыта коллекционирования искусства.
Но широко считается, что он покупал шедевр от имени принца Мохаммеда бин Салмана, что делает его истинным владельцем картины.
Подделки искусства: растущая проблема
Джорджина Адам, автор книги Dark Side of the Boom, подробно рассказывая об эксцессах арт-рынка, заявила, что многие подделщики разумно выбирают подделывать художников XX века, использовавших краски и холсты, которые всё ещё можно получить, и чьи абстракции легче подделать. «Технические навыки, необходимые для подделки Леонардо, колоссальны, но с кем-то, как Модильяни, это не так», утверждает она. «Ученые скажут, что их легко отличить, но факт в том, что это вовсе не так просто». На одной известной выставке Модильяни в Генуе было revealed, что 20 из 21 выставленных картин были подделками. По мере роста волны денег на рынке, принятие решений о подлинности этих произведений стало настоятельной необходимостью.
Произведения мастеров древности и современности, искусство которых продается на аукционе обычно является наиболее подделываемым искусством. Если коллекционеры или музеи хотят приобрести такой вид искусства, некоторые задачи, которые можно выполнить перед приобретением, включают научный анализ, историческое исследование и получение сертификата подлинности. Отчеты могут быть размещены в базе данных Архива иллюстраций, чтобы гарантировать, что данные остаются с архивом иллюстраций надежно.
Несколько лет назад устные соглашения в художественных сделках были нормой, когда два громких скандала массовых подделок вызвали дрожь в мире искусства. Все, кто полагался на рынок, были обмануты. Christie’s и Sotheby’s продавали подделки, эксперты их атрибутировали, MET в Нью-Йорке и другие музеи выставляли их, ведущие дилеры распространяли их. В 2010 году Вольфганг Бельтраки был арестован в Германии и признал, что подделывал мастеров XX века, таких как Макс Эрнст и Фернанд Леже. Подделок было сотни.
Спустя год престижная галерея Knoedler & Company, одна из старейших в Нью-Йорке, закрылась на фоне обвинений в продаже поддельных экспрессионистских картин на сумму 60 миллионов долларов. Обвинения затем оказались верными. Судья федерального суда Манхэттена Пол Гардепх постановил, что Knoedler и её бывший директор Энн Фридман должны пройти суд по двум искам, предъявленным разъярёнными покупателями, коллекционером из Нью-Йорка Джоном Ховардом и президентом Sotheby's Доменико де Соле и его женой Элеанор. Knoedler и Фридман отрицают любое wrongdoing и утверждают, что также были обмануты. Адвокат Фридман, Люк Никас, сообщил The Art Newspaper, что на процессе она «расскажет свою историю и докажет свою добрую волю».
50% произведений искусства в мире могут быть подделками
В 2014 году отчет Швейцарского института экспертов изящных искусств (FAEI) заявил, что по крайней мере половина произведений искусства, которые сейчас находятся на рынке, являются подделками. Другие утверждают, что процент ниже. Тем не менее, учитывая размер арт-рынка, который в 2014 году оценивался в 45 миллиардов долларов, деньги были безрассудно израсходованы между коллекционерами и музеями. Если только все торговцы, музеи, аукционные дома и коллекционеры не готовы платить за научный анализ, историческое исследование и получение экспертного мнения, нет способа очистить рынок от подделок. Многие эксперты искусства становятся все более готовыми атрибутировать работы из-за возможностей быть поданными в суд за неправильную атрибуцию или отказ атрибутировать работу.
«Реакция в данный момент — это чистый ужас: ничто не ударяет по миру искусства так, как возможность актива превратиться в дым на 100%. Системы и структуры, которые должны быть надежными, таковыми не являются», — говорит Джеффри Тейлор, который преподает менеджмент искусства в Государственном университете Нью-Йорка в Пёрчейсе.
Как справиться с этой новой неопределенностью?
Учитывая легкость, с которой подделки проникают на рынок, кажется очевидным, что эксперты в мире искусства больше не должны удовлетворяться традиционным однострочным счетом и устными гарантиями подлинности от галереи.
Несколько лет спустя после ареста Бельтраки настало время спросить, что узнали участники рынка. Проверяют ли они происхождение более тщательно, консультируются с экспертами и получают письменные гарантии от галерей?
Что изменилось?
«Ничего», — говорит арт-консультант Тодд Левин, повторяя слова других фигур в мире искусства. Другие видят то, что адвокат искусства Питер Штерн называет «эволюцией». «Более изысканные покупатели более осторожны», — говорит он. «Консультанты делают все, что могут, чтобы проверить подлинность.
Тем не менее, существует консенсус в том, что те же препятствия в осуществлении атрибуции, отмеченные Knoedler и Бельтраки, по-прежнему остаются значительными, поскольку способы ведения бизнеса немного изменились или вообще не изменились. Рассмотрите происхождение. Если можно проследить произведение от нынешнего владельца к художнику, это почти гарантирует подлинность. Но арт-рынок известен своей недостаточной прозрачностью. С галереями в качестве посредников даже имя продавца часто не раскрывается покупателю. Коллекционеры Knoedler заплатили миллионы, несмотря на то, что фиктивный владелец никогда не был назван. Сама галерея знала его только как мистера Икс. (Мистер Икс был вымышлен адвокатом Лонг-Айленда Глафирой Росалес, которая привела подделки в Knoedler; в 2013 году она признала себя виновной в уклонении от уплаты налогов, мошенничестве и отмывании денег.)
Анонимные продавцы искусства
Анонимность продавца, вероятно, продолжит оставаться одним из правил игры. «Я не вижу, чтобы что-то изменилось по поводу готовности участников идентифицировать себя, поэтому добросовестность может быть сложной», — говорит Джадд Гроссман, представляющий первого истца в иске против Knoedler и Фридман. (Было подано десять исков. Четыре, включая иски Гроссмана, были разрешены на нераскрытых условиях). «Продавцы имеют право оставаться анонимными», — говорит Ахим Мёллер из Moeller Fine Art. Даже если существуют документальные доказательства происхождения, они также могут быть убедительно подделаны. Бельтраки говорил покупателям, что подделки были собраны бабушками его жены. Он сделал фотографии с ней на фоне ряда подделок и одел её в стиле того времени. «Это было гениально», — комментирует арт-консультант Лиз Клайн.
Покупатели могут консультироваться с атрибутором, но «они становятся все более осторожными» из-за страха быть поданными в суд, говорит адвокат Штерн. Эксперты, участвовавшие в скандалах Бельтраки и Knoedler, были привлечены к судебным разбирательствам в США и Европе. И многие фонды художников закрыли свои советы по атрибуции, учитывая юридические расходы, понесенные Фондом Эндий Уорхол для защиты в судебном разбирательстве по атрибуции. В 2007 году коллекционер по имени Джо Саймон-Уэлан подал в суд на комитет по атрибуции Фонда Эндий Уорхол, утверждая, что он дважды отклонил сериграфию Уорхола, которую он имел, потому что хотел сохранить дефицит на рынке Уорхола. Четыре года спустя, потратив 7 миллионов долларов на юридические услуги, комитет был распущен.
Крах этих комитетов воспринимается как победа подделщиков на рынке над академией, удар по истинной причине надежной атрибуции. По крайней мере в Нью-Йорке небольшая группа адвокатов добивается принятия законодательства, защищающего академиков от судебных исков просто за выражение своей мнения.
Где оставляет эта ситуация покупателей?
Они никогда не знают, что эксперты могут думать, говорит Дин Нисайпер, адвокат в области искусства, который вместе с Ассоциацией адвокатов Нью-Йорка добивается принятия законодательства, затрудняющего иски к атрибутору. Покупатели могут получить определенные гарантии с помощью обычных письменных соглашений в других коммерческих сделках. Галерея может раскрыть имя продавца, если адвокат покупателя подпишет соглашение о конфиденциальности, например. «Большинство галерей решат проблему, если их об этом спросят», — говорит арт-консультант Клайн. Но так обычно не работает рынок искусства. В отличие от покупки дома, где все имеют адвоката, подчеркивает Гроссман, искусство является «уникальным в своем роде, и покупатели не хотят потерять сделку, вовлекая адвоката.
Клайн говорит, что некоторые коллекционеры покупают у кого-то, кому доверяют, и на этом останавливаются, потому что они очарованы социальными аспектами, знают художников и думают, что их жизни становятся более интересными.
Человек, который изменил свой способ ведения дел, — это ветеран-дистрибьютор Ричард Фейген, который был посредником в продаже одной из подделок Knoedler. «Я слишком сильно полагался на репутацию Knoedler [...], поэтому я не исследовал ее так внимательно, как бы сделал с индивидуумом или галереей с меньшей репутацией», — говорит он. «Это была ошибка, и я извлек урок из этого».
Коллекционеры в исках против Knoedler сказали, что они тоже полагались на репутацию Knoedler. В своих судебных документах Knoedler и Фридман утверждали, что поскольку покупатели были опытными, это доверие было неразумным. Судья Гардепх сказал, что это вопрос, который присяжные должны будут решить. Работать с галереей хорошей репутации по-прежнему очень полезно.
Если вы покупаете у дистрибьютора с хорошей репутацией, ваша добросовестность отчасти ставится на этого дистрибьютора, говорит президент Фонда Дедалус Джек Флам. Флам сыграл ключевую роль в разоблачении подделок Knoedler, когда Дедалус обнаружил, что галерея продаёт подделки Роберта Мазервелла. Наблюдатели считают, что доверие оправдано: "Лучшие галереи всегда делали и будут делать свою работу", — говорит адвокат искусства Гроссман. Судебно-медицинский анализ подтвердил подделки Knoedler и Бельтраки, и может быть лучшее средство защиты для искусства, продаваемого на вторичном рынке.
Технология на спасение
Судебно-медицинский бизнес растет, говорит Николас Истоу, директор Art Analysis & Research, базирующийся в Лондоне, который идентифицировал первую подделку Бельтраки. Технология будет играть важную роль в мире искусства.
В январе 2018 года Музей изящных искусств в Генте выставил 26 поддельных работ, которые были предоставлены коллекционером. Эти картины, от художников XX века Казимира Малевича и Василия Кандинского, были признаны подделками учеными, которые заметили, что произведения не были включены ни в один из каталогов художников. The Art Newspaper заявил, что «они не имеют истории выставок, никогда ранее не были воспроизведены в серьезных академических публикациях и не имеют отслеживаемых продаж». Кроме того, музей не проводил научные исследования произведений, потому что это просто стандартная политика для приобретений, а не для займов.
Также The Telegraph сообщал, что коллекция из 21 картины Амедео Модильяни, которая была выставлена в Палаццо Дукале в Генуе, была объявлена подделками. Модильяни — один из наиболее копируемых художников мира, и его картины продаются за миллионы. Марк Рестеллини, французский эксперт по Модильяни, считает, что в мире есть более 1,000 подделок Модильяни. Выставка закрылась в июле, и картины были переданы полиции для расследования.
Затем небольшой музей на юге Франции осознал, что 60% его коллекции были подделками. Музей Этьена Терруса нанял искусствоведа, чтобы реорганизовать музей, который обнаружил, что 80 картин, которые музей недавно приобрел, не принадлежат художнику Этьену Террусу. Он заметил несоответствия между материалами, использованными для создания холстов в подделках, и тем, что использовал Террус. Он также отметил в The Guardian, что «на одной картине подпись чернила стёрлась, когда я провёл по ней своим белым перчаткой».
Впоследствии два эксперта подтвердили, что картина, предположительно, принадлежавшая Пармиджанино и выставленная на аукционе Sotheby's в 2012 году, была подделкой. Sotheby's аннулировала продажу в 2015 году после найма научного аналитика, который подтвердил наличие современного синтетического зеленого пигмента под названием фталоцианин в более чем 20 местах на произведении искусства. Sotheby's ответили и подали в суд на продавца. Картина была выставлена в Парме, Вене и Нью-Йорке после аукциона Sotheby's, как указано в The Art Newspaper.
Что ждет нас в будущем
Можно представить себе совершенную подделку, которая обманывает ученых и знатоков искусства. Наш злодей — талантливый копир, хорошо отработавший стиль и темы своего избранного художника. Он также изобретательный закупщик материалов, способный создавать всевозможные холсты, рамы, пигменты и связующие, подходящие по возрасту. Его подделка прекрасно вписывается в цепочку подлинности, давая ей название сохранившегося произведения, или предоставляя поддельные документы о том, что она была частью известной частной коллекции.
Теоретически, если каждый из этих шагов будет выполнен идеально, не должно быть способа разоблачить картину как подделку. Это будет произведение искусства во всех отношениях, кроме одного. Но сегодняшний мир, мир, в котором создается подделка, вероятно, будет тщательно закреплен в картине, например, радиоактивная пыль, возможно, или кошачий волос, или потерянное волокно полипропилена. Когда это произойдет, только ученый сможет надеяться поймать это.
Наука имеет привычку демонстрировать проницательность ученых. В судебном процессе 1932 года в Берлине, первом, в котором был использован судебно-медицинский анализ для изучения искусства, два знатока спорили о подлинности набора из 33 холстов, все якобы принадлежащие Винсенту Ван Гогу. Все картины были проданы торговцем искусством по имени Отто Ваккер. Потребовался химик, Мартин де Вилд, чтобы отследить смолы в краске, которые Ван Гог никогда не использовал, и доказать, что картины подделаны.
С тех пор наука усовершенствовалась, даже когда человеческий суд остался неизменным, уязвимым к эмоциям открытия потерянных шедевров и давлениям рынка.
KUADROS ©, знаменитая картина на вашей стене.
