Beskrivelse
Arbeidet "en vindmølle i Montmartre", malt i 1845 av Camille Corot, presenteres som et levende vitnesbyrd om overgangen mellom nyklassisisme og romantikk, og inkorporerer interesse for naturen som vil karakterisere den bakre impresjonistiske bevegelsen. På dette lerretet fanger Corot med delikat presisjon Landskapet i Montmartre, et nabolag som på dette tidspunktet huset et rikt kunstnerisk liv og en idyllisk atmosfære, før dets transformasjon til et tett og moderne urbant sentrum.
Vindfabrikken, en sentral figur i komposisjonen, stiger til en himmel som presenteres som en attraktiv mosaikk av blå og grå toner, noe som antyder den forestående tilstedeværelsen av skyer som kan referere til en storm. Bruket, stille til tross for sitt energipotensial, krysser maleriet, og fremkaller en følelse av stillhet midt i naturens uro, et tilbakevendende tema i Corots arbeid. Valget av et litt høyt synspunkt lar tilskueren beundre ikke bare bruket, men også den brede forlengelsen av felt som omgir det, som tolkes av en pall med grønn og oker som oppmuntrer til scenen med sin rekke nyanser.
Bruk av farger i denne malingen er verdt å nevne. Corot bruker en karakteristisk teknikk for løse og lette penselstreker som antyder en myk og eterisk atmosfære, og injiserer livet til trær og landslandskap. Skygger er tegnet med subtilitet, genererer dybde og en harmonisk kontrast som fremhever dagslys, og sannsynligvis nærmer seg bruken av naturlig lys som vil bli grunnleggende for impresjonisme.
Selv om "en vindmølle i Montmartre" mangler menneskelige skikkelser med stor relevans, er ikke fraværet av karakterer tomt. Tvert imot, det forbedrer essensen i landskapet, noe som antyder et sted der roen av naturen råder over menneskelig interaksjon. Denne tilnærmingen oppfordrer betrakteren til å meditere om forholdet mellom mennesket og dets miljø, et tema av betydelig betydning i romantisk tanke.
Corot, en forløper for det franske landskapet, klarte å amalgamere teknikken sin med påvirkninger fra maleriet av italienske synspunkter, men også med sin ekte oppfatning av det franske landskapet. Spesielt dette arbeidet stemmer overens med søket etter skjønnhet i hverdagen og det enkle, som den gang la grunnlaget for teknikkene og tilnærmingene til impresjonisme som ville oppstå et par tiår senere. "A Wind Mill in Montmartre" gir en titt på den emosjonelle forbindelsen som kan utvikles mot et landskap, noe som gjør det livløse kobberet til en nesten nostalgisk karakter.
Lerretet kan også tjene som en historisk plate, ikke bare av selve stedet, men av den tiden det ble opprettet i. Montmartre, på det nittende århundre, var et område som begynte å tiltrekke kunstnere for sin rustikke sjarm, før det ble det travle episenteret for parisisk Bohemia. Dermed er verket ikke bare et visuelt sammendrag av et sted, men en slags kapsel over tid som lar oss skimte en del av maleriets historie og fremveksten av en forstad som senere vil bli transformert radikalt.
I sum er "A Windmill in Montmartre" et ekstraordinært eksempel på Camille Corots talent for å fange essensen i landskapet med en visuell poesi som resonerer gjennom tiårene. Ved å invitere oss til å tenke på skjønnheten i enkelhet, gjenspeiler dette arbeidet ikke bare mestring av skaperen, men etablerer også en dialog mellom kunst, natur og tidens gang.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.