Weinig mannen hebben onsterfelijkheid bereikt met hun prestaties.
Een echte kunstenaar onderscheidt zich door een uniek vermogen om zijn moment in de tijd te nemen en zijn essentie te destilleren voor het resulterende werk om unmporal te worden.
Meerdere keren en verschillende plaatsen zijn geboorte aan prominente en beroemde kunstenaars. Elk van hen heeft hun stempel gedrukt op de geschiedenis van de wereldcultuur en kunst.
Vandaag wil Kadros je laten zien wat voor ons de 5 meest fascinerende artiesten aller tijden zijn.
No.1 Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci Het was een echt genie dat deze wereld eerde met zijn aanwezigheid in de vijftiende eeuw.
Deze Florentijn is een van de meest invloedrijke kunstenaars in de geschiedenis, omdat het een belangrijke erfenis heeft achtergelaten, niet alleen op het gebied van kunst, maar ook in de wetenschap, het slaagt om wetenschap en kunst samen te voegen om werken te creëren die onderdeel zijn geworden van de geschiedenis van de mensheid.
Als ingenieur en uitvinder ontwikkelde Leonardo ideeën die zeer zijn tijd vergevorderd zijn. Als wetenschapper heeft Leonardo veel kennis gemaakt op het gebied van anatomie, civiele techniek, optica en hydrodynamica.
Voor Leonardo was de aanblik het hoogste gevoel van de mens, omdat hij de ervaring onmiddellijk, correct en veilig overbracht. Da Vinci leefde in de gouden eeuw van creativiteit onder tijdgenoten zoals Raphael en Michaelangelo, wat bijdroeg aan zijn bekende genie aan vrijwel alles wat hij aanraakte.
De Renaissance Italië is een top in de menselijke geschiedenis. Tegenwoordig symboliseert geen naam beter het Renaissance -tijdperk dan Leonardo da Vinci.
Niet lang geleden werd een schilderij van Leonardo Da Vinci verkocht voor $ 450,3 miljoen in een veiling van elke Christie Salvator Mundi, wiens waarde de hoogste prijs is betaald voor elk kunstwerk dat op een veiling wordt verkocht.
Koop een reproductie van het zelfportrait van Leonardo Da Vinci in de online winkel van Kadros
Nr. 2 Miguel Ángel (1475-1564)
Miguel Angel Hij werd geboren op 6 maart 1475 - 1564 in Capore, Italië, als tweede van vijf kinderen.
Schilder, in paneel en vers, beeldhouwer en architect, sonnetschrijver, Miguel Ángel Buonarroti was de eerste kunstenaar die door tijdgenoten werd herkend als genie.
Hoewel de fresco's op het dak van de Sixtijnse kapel in het Vaticaan waarschijnlijk zijn bekendste werken zijn, werd de kunstenaar echt als een beeldhouwer beschouwd.
Zijn twee meest erkende werken op dit gebied zijn La Piedad en David. Miguel Ángel werkte zijn hele leven in Marble -beeldhouwkunst en in de andere kunsten alleen in bepaalde periodes. Zijn meesterwerken van de Sixtijnse kapel op het plafond zijn gedeeltelijk een weerspiegeling van de grootste aandacht die in de twintigste eeuw wordt besteed aan het schilderen en ook gedeeltelijk, omdat veel van de werken van de kunstenaar in andere media onafgemaakt blijven.
Miguel Ángel, de renaissanceman bij uitstek, bleef tot zijn dood beeldhouwen en schilderen, hoewel hij steeds meer werkte in architecturale projecten naarmate hij ouder werd: zijn werk van 1520 tot 1527 in de Medici -kapel in Florence omvatte ontwerpen van muren, ramen en kroonlijsten die ongebruikelijk waren in hun ontwerp en verrassende variaties in klassieke vormen introduceerden.
Miguel Ángel stierf op 88 na een korte ziekte in 1564. Een vroomheid die was begonnen met beeldhouwen aan het einde van de jaren 1540, bestemd voor zijn eigen graf, bleef onafgewerkt, maar expositeert in het museum van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera van de opera De opera van de Duomo in Florence.
Koop een reproductie van Miguel Ángel's Self -PorTrait in de online Store of Kadros
No.3 Rembrandt (1606-1669)
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, (geboren op 15 juli 1606, Leiden, Nederland, stierf op 4 oktober 1669, Amsterdam).
Hij was, een productieve schilder, cartoonist en graveur, en wordt meestal beschouwd als een van de beste visuele artiesten in de kunstgeschiedenis en als de beste kunstenaar van de Gouden Eeuw in Holland.
De werken van Rembrandt vertegenwoordigen een breed scala aan stijlen en thema's, van portretten en zelfportrages tot landschappen, geslachtsscènes, allegorische en historische scènes, en bijbelse en mythologische thema's, evenals dierstudies. Hij was een dwangmatige kunstkoper en een verzamelaar van allerlei antiek, accessoires en wapens om te gebruiken in schilderijen.
Rembrandt bereikte al snel populariteit onder Nederlandse kunstliefhebbers en een publiek van de kunstkoper. Zijn ongewone gravures gaven hem internationale bekendheid. De kunstenaar nam een innovatieve wending met het gebruik van licht en breidde het vermogen van picturale effecten uit. Zijn tekeningen, die in feite waren als oefenoefeningen of als studies voor andere werken, werden ook verzameld door liefhebbers van hedendaagse kunst.
Rembrandt's beroemdste schilderij is De nachtelijke ronde, bekend om drie aspecten: de kolossale grootte (363 cm x 437 cm), het dramatische gebruik van lichten en schaduwen en de perceptie van beweging in wat traditioneel een groepsportret zou zijn geweest.
In tegenstelling tot zijn succesvolle openbare carrière werd het gezinsleven van Rembrandt gekenmerkt door ongeluk. Ondanks het financiële succes van Rembrandt als kunstenaar, leraar en kunsthandelaar, dwong zijn neiging om een opzichtige leven hem om zich in faillissement te verklaren. Gelukkig hebben deze problemen op geen enkele manier hun artistieke werk beïnvloed.
Koop een reproductie van Rembrandt's Self -PorTrait in de online winkel van Kuadros
Nr. 4 Vincent van Gogh (1853–1890)
Vincent Van Gogh werd geboren op 30 maart 1853 in Zundart, in het zuiden van Nederland.
Zoon van een herder, van Gogh Hij werd beroemd om het gebruik van licht en kleur, een van de beste kunstenaars ter wereld, hoewel hij pas na zijn dood onbekend was.
Van Gogh schilderde dikke slagen op het canvas met dikke penseelstreken of met de rand van een palet. Zijn post -impressionistisch werk beïnvloedde de meeste van de belangrijkste artistieke bewegingen van de twintigste eeuw. Gedurende zijn hele leven verkocht hij echter slechts enkele schilderijen.
Op 27 -jarige leeftijd besloot hij een kunstenaar te worden, zichzelf te leren tekenen en te schilderen en ontving hij de financiële steun van Theo (broer). In 1886 trad Van Gogh toe tot Theo in Parijs en ontmoette veel kunstenaars, waaronder Degas, Toulouse-Lautrec, Pissarro en Gauguin, die vrienden werden. Hij bracht tijd door in psychiatrische ziekenhuizen en zwaaide tussen periodes van traagheid, depressie en ongelooflijk geconcentreerde artistieke activiteit, zijn werk weerspiegelde de intense kleuren en het sterke licht van het veld dat hem omringde.
Verschillende van zijn schilderijen behoren nu tot de duurste ter wereld. Sommige van zijn bekendste kunstwerken zijn: "Zonnebloemen" En "De sterrennacht". De laatste schilderde haar in het asiel waar ze in 1889 in Saint-Rémy, Frankrijk, een jaar voor haar dood verbleef. "Vanmorgen zag ik het veld lang voor het ochtendgloren uit mijn raam, met niets meer dan de ochtendster, die erg groot leek," schreef hij aan zijn broer Theo.
Op 27 juli 1890, opnieuw onder depressie, sloeg Van Gogh een schot. Hij stierf twee dagen later. In 1973 opende het Van Gogh Museum zijn deuren in Amsterdam om de werken van Vincent Van Gogh toegankelijk te maken voor het publiek.
Koop een reproductie van Vincent van Gogh's zelfportrait in de online opslag van Kadros
Nr. 5 Pablo Picasso (1881-1973)
Pablo Picasso, schilder, beeldhouwer, graveur, keramistische en Spaanse expatriale set -ontwerper, was een van de grootste en meest invloedrijke kunstenaars van de twintigste eeuw en de schepper van het kubisme.
Na zijn dood in 1973 is zijn waarde als kunstenaar en inspiratie voor andere kunstenaars alleen maar toegenomen. Picasso wordt ook toegeschreven aan de uitvinding van gebouwde sculptuur en de stijl van collagekunst. De kunstenaar gebruikte ook klei, gips, edelmetalen en hout om revolutionaire sculpturale werken te creëren die de wereld nog nooit eerder had gezien.
De laatste werken van Picasso waren een mengsel tussen de vele stijlen die hij zijn hele leven had omarmd. Picasso vond het leuk om klassieke werken te onderzoeken die hun ontwikkeling door de jaren heen hadden beïnvloed en produceerde verschillende reeks variaties van schilderijen van klassieke leraren, waaronder Rembrandt, Diego Velázquez en Edouard Manet, de oprichter van moderne tradities.
Een veelvoud aan schilderijen die Picasso tijdens zijn laatste jaren schilderde, wordt nu algemeen geaccepteerd als het begin van de neo -expressionistische beweging.
Kuadros ©, een beroemde verf op je muur.
