Los Phares - 1941


Grootte (cm): 50x35
Prijs:
Verkoopprijs€162,95 EUR

Beschrijving

Het werk "Los Pears" (1941) van Horace Pippin is een krachtige manifestatie van de strijd en lijden in de context van Afrikaans -Amerikaanse ervaring. Pippin, een door zichzelf geteisterde kunstenaar die bekend staat om zijn verhalende en emotionele benadering, gebruikt een compositie die niet alleen een moment van fysieke pijn vastlegt, maar ook een diep gevoel van sociaal onrecht oproept. Het schilderij illustreert een scène waarin een man, duidelijk met eigenschappen van waardigheid en weerstand, wordt geslagen, terwijl twee mannelijke figuren van twee mannen het observeren in een positie die zowel geweld als de verwachting van de menigte suggereert.

De compositie is opmerkelijk vanwege het gebruik van ruimte en de weergave van de tekens. De centrale figuur, herberg aan de onderkant van het werk, is omgeven door een omgeving die zich afzuigt. De personages worden vertegenwoordigd met duidelijke contouren en uitdrukkingen waarmee we de ernst van de scène kunnen begrijpen. Pippin, met zijn unieke stijl, slaagt erin emoties over te brengen door zijn figuren, wiens eenvoud een krachtig contrast vormt met de hardheid van de actie die wordt uitgevoerd. De verschillende huidtinten en de uitdrukkingen die zijn gecreëerd door het omhullen van kleuren, verlenen een sfeer van realisme aan emoties, die resoneert met de kijker.

Het gebruik van kleur in "The Whipping" is een ander aspect dat analyse waard is. Pippin gebruikt een aards palet dat warme en okerkleurbruins omvat, wat een gevoel van authenticiteit en verbinding biedt met de historische en sociale context van de Afro -Amerikaanse gemeenschap. Ondanks de hardheid van het onderwerp, leiden de door Pippin gekozen tonen ons tot een diepere contemplatie, die vragen genereren over weerstand, onderdrukking en menselijke waardigheid. Het is te zien dat, hoewel de actie van zweepslagen gewelddadig is, er ook een soort eerbied is in de richting van de figuur op de grond, wat suggereert dat de kunstenaar niet alleen probeert te lijden, maar ook de veerkracht van de menselijke geest.

"The Whipping" is een duidelijk voorbeeld van de pippin -stijl, gekenmerkt door zijn affiniteit voor het verhaal, het autobiografische en het historisch donker. Door dit werk, zoals in veel van zijn andere schilderijen, verschijnt een meditatie over raciale identiteit en onrecht dat zijn hele werk doordringt. Zijn aanpak verwijst vaak naar een bijna folkaspect, waarin verhalen gerelateerd zijn die de louter visuele overstijgen en in zijn beelden een emotionele last integreren die reflectie uitnodigt.

In de context van Afro -Amerikaans schilderij valt "The Whipping" op tussen de hedendaagse werken van Pippin en zijn tijdgenoten, omdat het erin slaagt de aandacht van de kijker te trekken voor de dynamiek van geweld en onderdrukking, terwijl het de waardigheid van het individu onderscheidt. Dit proces van het vastleggen van menselijk lijden terwijl het verzetten van weerstand een onderscheidende afdichting van het werk van Pippin is, die zijn leven wijdde aan het geven van een visuele stem aan de worsteling van zijn volk. Het werk is niet alleen een getuigenis van pijn, maar ook een herinnering aan doorzettingsvermogen en de strijd voor gerechtigheid, een kwestie die niet alleen in zijn tijd resoneert, maar ook in het heden.

KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.

Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.

Kunstreproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.

Recent bekeken