Beschrijving
Edgar Degas Cabaret -schilderij is een werk dat opvalt vanwege zijn impressionistische artistieke stijl, die wordt gekenmerkt door de weergave van dagelijkse scènes en het vangen van licht en beweging in de afbeelding. De samenstelling van het werk is erg interessant, omdat je een groep dansers in een podium kunt zien, terwijl je op de achtergrond een aanstaande publiek kunt zien.
De kleur is een ander prominent aspect in dit schilderij, omdat je een reeks warme tonen kunt zien, variërend van geel tot oranje, wat het werk een levendige en feestelijke omgeving geeft. De techniek die Degas gebruikt om dit werk te maken, was olieverf op canvas, waardoor het grote precisie in details en grote rijkdom in kleuren kon bereiken.
De geschiedenis van het schilderen van cabaret is zeer interessant, omdat het in 1876 werd gemaakt, midden in de Belle époque, een periode van grote culturele en artistieke bruisen in Frankrijk. In die tijd waren de Cabaret -kamers erg populair bij de Parijse samenleving en Degas werd door hen geïnspireerd om dit werk te creëren.
Een weinig bekend aspect van dit schilderij is dat Degas verschillende schetsen en eerdere studies heeft gemaakt voordat het laatste werk werd gecreëerd, wat het grote vermogen aantoont om elk detail van het beeld te plannen en te ontwerpen. Bovendien is het bekend dat Degas een grote bewonderaar van dans was en dat hij veel van zijn werk wijdde om dansers en andere kunstenaars uit de entertainmentwereld te vertegenwoordigen.
Samenvattend is het schilderen van Edgar Degas Cabaret een zeer interessant werk dat opvalt vanwege zijn impressionistische artistieke stijl, de compositie, zijn kleur en zijn geschiedenis. Het is een werk dat de culturele en artistieke bruisen weerspiegelt van de tijd waarin het is gemaakt en toont het talent en het vermogen van de auteur om de essentie van een dagelijkse scène te vangen en er een kunstwerk van te maken.