Beschrijving
Het Annalena -altaarstuk van Fray Angelico is een meesterwerk van de Italiaanse renaissance die de kijker boeit met haar schoonheid en technische perfectie. Dit schilderij van 200 x 235 cm bevindt zich in het San Marcos Museum in Florence en wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van de kunstenaar.
De artistieke stijl van Fray Angelico wordt gekenmerkt door zijn gedetailleerde techniek en zijn gebruik van heldere en levendige kleuren. In het altaarstuk van Annalena gebruikt de kunstenaar deze techniek om een evenwichtige en harmonieuze compositie te creëren die het toneel van de Maagd Maria en het kind Jezus omringd door heiligen en engelen vertegenwoordigt.
Kleur is een van de meest prominente aspecten van dit schilderij. Fray Angelico gebruikt een breed scala aan tonen, van het goud en het zilver van de kleding van de heiligen tot de zachte tonen van de gezichten en de handen van de maagd en het kind. Bovendien verlicht het licht dat uit de centrale figuren straalt het hele schilderij, waardoor een mystieke en hemelse sfeer ontstaat.
De geschiedenis van het schilderen is ook fascinerend. Annalena Altarpiece werd in de vijftiende eeuw in opdracht van de Bardi -familie voor de kerk van Santa Maria Degli Angeli in Florence. Tijdens de hervorming werd het schilderij ontmanteld en in afzonderlijke stukken verkocht. Uiteindelijk werd het in de negentiende eeuw gerestaureerd en op zijn huidige locatie geplaatst in het San Marcos Museum.
Een weinig bekend aspect van het altaarstuk van Annalena is dat Fray Angelico een olieverfschildertechniek gebruikte op een tafel die in zijn tijd ongebruikelijk was. Deze techniek stelde hem in staat om een diepte en realisme te creëren dat niet werd gezien in de fresco -schilderijen die destijds vaker voorkwamen.
Samenvattend is het Annalena Altarstuk van Fray Angelico een uitzonderlijk kunstwerk dat techniek, kleur en compositie combineert om een schokkend en ontroerend beeld te creëren van de Maagd en het kind omringd door heiligen en engelen. De geschiedenis- en schildertechniek maakt dit werk ook een uniek en interessant stuk in de kunstgeschiedenis.