Beroemde schilderijen

Ondanks het grote aantal schilderijen in musea en kunstgalerijen ter wereld, zijn slechts enkele schilderijen erkend als echte klassieke werken, sommige overstijgen de tijd om echte schatten van onze menselijkheid te worden.

Maar wat maakt een schilderij, de auteur, de periode of kritiek beroemd? In Kadros hebben we een selectie gemaakt van de beroemdste schilderijen in de geschiedenis.

Beroemd schilderij nummer 1: La Mona Lisa - Leonardo da Vinci - 1503–19

Het beroemdste schilderij ter wereld is dat van een vrouw met een raadselachtige glimlach. Dit portret heeft twee onopgeloste vragen: wie is het onderwerp en waarom glimlacht hij?

Exten -theorieën die proberen twijfels te verdrijven: dat zij de vrouw is van de Florentino -koopman Francesco di Bartolomeo del Giocondo; Een andere theorie geeft aan dat het schilderij de moeder van Leonardo, Caterina, vertegenwoordigt; En ten slotte, dat het het zelf -portrait van een leraar is.

Over de glimlach zei Sigmund Freud dat hij dacht dat het mysterieuze gebaar van De Mona Lisa Het kwam uit een herinnering, misschien onbewust, uit de glimlach van Caterina, maar experts weten het niet zeker.

De beroemde foto bevindt zich nu in het Louvre Museum in Parijs, waar het tot op de dag van vandaag blijft worden bewonderd.

Koop een reproductie van de Lisa Mona in de online winkel van Kadros

 

Beroemd schildernummer 2: The Last Supper - Leonardo Da Vinci - 1495-1498

Leonardo da Vinci Hij slaagde erin uit te drukken is een enkel beroemde schilderij van het grote onbekende dat de geest van de apostelen binnenkwam om te weten wie zijn leraar zal verraden.

Leonardo Da Vinci is de enige kunstenaar die twee keer op deze lijst met beroemde schilderijen verschijnt. Het laatste Avondmaal Het vertegenwoordigt de laatste keer dat Jezus het brood met zijn discipelen verliet vóór zijn kruisiging.

De beroemde foto heeft twee oorlogsbedreigingen overleefd: de troepen van Napoleon gebruikten de muur van de refter waarin de fresco werd geschilderd als een schietoefening. Hij werd ook enkele jaren blootgesteld aan de lucht toen bomaanslagen uit de Tweede Wereldoorlog het dak van het Dominicaanse klooster van Santa Maria Delle Grazie in Milaan vernietigden.

Koop een laatste diner -afspeel in de Kuadros Online Store

 

Famosa Paint Number 3: The Girl of the Perla Arete - Johannes Vermer - 1665

De studie van Johannes Vermeer 1665, The Pearl Aree Girl Hij werd gemaakt over een jonge vrouw. Dit beroemde schilderij is verrassend en verrassend modern, bijna alsof het een foto is. Het model is onbekend, hoewel is gespeculeerd dat het onderwerp de dienaar van Vermeer had kunnen zijn.

De leraar vertegenwoordigt haar over haar schouder en verbindt de kijker alsof ze door de eeuwen heen een intieme verbinding probeerde tot stand te brengen.

Samen met Van Gogh was Johannes Vermeer een meester in het licht. Dit wordt getoond in deze beroemde foto, in de zachtheid van het gezicht van het meisje en de flitsen van licht op haar vochtige lippen. En natuurlijk de beroemde glanzende parel.

Koop een online afspelen van The Pearl Girl in the Online Store of Kadros

 

Beroemd schildernummer 4: De geboorte van Venus - Sandro Botticelli - 1484-1486

 

Hij Geboorte van Venus Het is een beroemd schilderij dat de godin van liefde en schoonheid toont die de aarde bereikt, op het eiland Cyprus, geboren uit Rocío del Mar en gesleept door de wind.

De godin wordt gestopt op een gigantische schaal, zo puur en perfect als een parel. Van duidelijk belang in dit schilderij is de naaktheid van Venus. Sandro Botticelli Hij schilderde een donkere lijn rond de contouren van zijn lichaam en dit maakte het gemakkelijker om te zien dat zijn lichaam zich tegen de achtergrond vormt en zijn melkachtige huidskleur benadrukte. 

Het thema van El Birth of Venus werd ontleend aan de geschriften van de voormalige dichter Homer. Hoewel het geen beroemd beeld is dat innovaties van het renaissance -perspectief gebruikte, was de elegantie van het klassieke thema iets dat de rijke florents zou hebben geïntrigeerd die dit soort werk hebben gesponsord.

Koop een reproductie van de geboorte van Venus in de online opslag van Kadros

 

Beroemd schildernummer 5: The Starry Night - Vincent van Gogh - 1889

De sterrennacht Het is een van de meest erkende beroemde schilderijen ter wereld.

Het is een prachtig kunstwerk en het feit dat resoneert met zoveel mensen is een getuigenis van hoe de schoonheid ervan tijdloos en universeel is.

van Gogh Hij had de blauwe nachthemel vele maanden bedacht met gele sterren voordat hij de sterrennacht schilderde. Het schilderij vormde een aantal technische uitdagingen waarmee het wilde worden geconfronteerd: het gebruik van contrasterende kleur en de complicaties van het schilderen van 's nachts buitenschilderen, een probleem dat herhaaldelijk werd genoemd in brieven aan familie en vrienden als een veelbelovend maar problematisch probleem.

Men zou kunnen zeggen dat deze beroemde foto een mix is ​​van uitvinding, geheugen en observatie gecombineerd met het gebruik van vette contrasteerde vormen en kleuren door Van Gogh. Deze combinatie heeft werk zo overtuigend gemaakt voor volgende generaties toeschouwers als voor andere kunstenaars.

Koop een sterreproductie in de online opslag van Kadros

 

Beroemd schildernummer 6: The Cry - Edvard Munch - 1893

De Schreeuw, de glorie van Edward Munch, het is veel meer dan een beroemd schilderij, het is echt een icoon van moderne kunst, een soepele aap voor onze tijd.

Terwijl Leonardo da Vinci een renaissance -ideaal van sereniteit en zelfcontrole opriep, definieerde Munch hoe we leven in onze moderniteit, geschud door angst en onzekerheid. Het schilderij van een aseksueel en gedraaid wezen, met een foetusgezicht, met zijn mond en open ogen werd opgevoed door een visioen dat hem had betrapt terwijl hij op een nacht in zijn jeugd liep met twee vrienden bij zonsondergang. Zoals later hij hem vertelde, werden de "lucht werd bloed" en werden de "gezichten van mijn kameraden een geelachtige witte kleur." Vibrerend in zijn oren, "een enorme oneindige kreet die de natuur kruist" werd gehoord.

Een van de redenen waarom het beroemde beeld nog steeds zo geldig is, is te wijten aan de universele betekenis. Elke mens op deze planeet kan naar de kreet kijken en iets voelen.

Koop een reproductie van de kreet in de online opslag van Kadros

 

Beroemd schildernummer 7: The Kiss - Gustavo Klimt - 1907 - 1908

De kus van Gustavo Klimt Het gaat verder dan een beroemd schilderij te zijn, het is het archetype in de kunst van tederheid en passie.

Deze briljante en kleurrijke liefdesscène vertegenwoordigt de cusp van zijn gouden periode, waar de bezetting van zijn vader als goudsmid zijn smaak voor mineraal veroorzaakte.

Bij het schilderen van beide figuren meng symbolisch in een gouden staat van perfectie. De dominante mannelijke kracht wordt weergegeven door de krachtige laag van zwarte en grijze mannelijke blokken, verzacht door de vrouwelijke figuur. Door twee figuren bedekt met dicht gestempelde stoffen, slaagde Klimt erin een moment van intens sensueel plezier op te roepen.

Klimt schilderde de kus op een kritisch moment van zijn carrière: te midden van een artistieke paniek. Hij had zojuist vernietigende kritiek gekregen voor zijn schilderijen van filosofie, geneeskunde en jurisprudentie van de Universiteit van Wenen.

In dit beroemde beeld van de vroege twintigste eeuw legde Klimt een algemene allegorische verklaring over liefde als een centraal element van het menselijk bestaan. De Oostenrijkse staat kocht de kus voor de onlangs opgerichte Moderne Galerie, en het schilderij is sindsdien in de Belvedere -collecties.

Koop een reproductie van de kus in de online winkel van Kadros

 

Beroemd schildernummer 8: Las Meninas - Diego Velázquez - 1656

Al meer dan 350 jaar zijn kunstliefhebbers gefascineerd door Las Meninas. Dit beroemde schilderij in olie Diego velazquez Het is een prachtig genuanceerde vertegenwoordiging van het leven in het hof van koning Felipe IV van Spanje. Las Meninas Het is misschien wel een van de belangrijkste schilderijen in de geschiedenis van de westerse kunst, die zelfs de huidige kunstenaars beïnvloedt.

Het grote canvas toont Margaret Theresa, de dochter van de koning, omringd door haar entourage terwijl Velázquez achter een ezel zit die haar portret schildert. Las Meninas is een groepsportret op een specifieke plaats en bevolkt met identificeerbare figuren. De esthetische waarden van het schilderij zijn duidelijk: het scenario is een van de meest realistische ruimtes in de westerse kunst.

De beroemde tafel Las Meninas toont een leuk complex en spel tussen schilder, model en toeschouwer. Wie kijkt naar wie? En omdat? Het is een onopgelost mysterie dat kunstliefhebbers verrukt.

Koop een reproductie van de Meninas in de online opslag van Kadros

Beroemd schildernummer 9: De creatie van Adam - Miguel Ángel - 1508 - 1512

Het beroemdste werk van de gerenommeerde kunstenaar Miguel Ángel is een beroemd schilderij dat een deel van het dak van de Sixtijnse kapel bedekt: je moet opkijken om het te zien.

Het tafereel vertegenwoordigt God en Adam met uitgebreide armen en zijn vingers die zich bijna aanraken. God schept Adam en wijst naar het kind Christus als de redder van Adam. Je zou kunnen zeggen dat dit een zeer intiem portret van God is waarin hij wordt getoond in een staat die niet onaantastbaar en weg van de mens is, maar toegankelijk is voor hem.

Miguel Ángel creëerde vier panelen in de Sixtijnse kapel, die afleveringen van het christelijke boek Genesis vertegenwoordigen en deze extracten zijn nog steeds bekend bij de voortdurende bevolking van christenen die talrijk blijven in heel Europa en in veel van de andere continenten.

Adan Creation Het is een beroemde foto geworden, een iconisch beeld dat bijna iedereen herkent, zonder noodzakelijkerwijs te weten wie de oorspronkelijke kunstenaar was of wat de echte betekenis van het stuk was.

Koop een reproductie van Adam's creatie in de online opslag van Kadros

Famosa Paint Number 10: The Portrait of Arnolfini - Jan Van Eyck - 1434

Arnolfini's portret Het is een van de beroemdste en intrigerende schilderijen ter wereld.

Een rijk geklede man en vrouw zijn in een privékamer. In de spiegel zien we vier personen: het echtpaar van Arnolfini en twee andere figuren. Verschillende details suggereren dat dit een bruiloftsportret is, maar er is geen consensus over. In de middeleeuwen was het gebruikelijk om een ​​bruiloft in een beperkte cirkel te vieren, met twee getuigen en geen priester. Een kaars brandt in de kandelaar. Dit kan verwijzen naar het oog van God of de huwelijksvlam. De hond vooraan vertegenwoordigt de loyaliteit, huwelijkse trouw en de toewijding van de partners met elkaar.

Veel mensen geloven ten onrechte dat mevrouw Arnolfini zwanger is. Ze neemt deel aan haar gewaad met haar linkerhand, blijkbaar om haar grote buik beter te laten zien aan de kijker. Het is "normaal" dat ze een grote buik heeft. Aan het einde van de middeleeuwen was het modieus om een ​​grote buik te hebben.

Deze beroemde foto is een van de eerste interieurrepresentaties die een orthogonaal perspectief gebruiken om een ​​sensatie van ruimte te creëren die grenst aan die van de kijker, de kijker voelt het als een plek waar je kunt binnenkomen.

Koop een reproductie van het Arnolfini -portret in de online winkel van Kadros

 

Kuadros ©, een beroemde verf op je muur.