10 van de 10: de tien belangrijkste schilderijen van de tien beroemdste kunstenaars in de geschiedenis

Op internet zijn er talloze lijsten op de 10 beroemdste schilderijen van de mensheid, meestal met weinig variatie daartussen.

We vinden echter niets over de 10 belangrijkste en transcendentale schilderijen van elk van de 10 beroemdste en invloedrijke kunstenaars in de geschiedenis.

Dus in Kadros hebben we onszelf de taak gesteld om een ​​compleet compendium uit te werken op de 10 belangrijkste en representatieve schilderijen die door elk van deze genieën van onze geschiedenis zijn gecreëerd.

Vervolgens zijn de 10 belangrijkste schilderijen van elk van de 10 beroemdste kunstenaars in de mensheid. 

No.1 Leonardo Da Vinci (1452-1519):

Leonardo Da Vinci is een van de beroemdste kunstenaars in de Italiaanse Renaissance, zijn werken zijn al eeuwenlang onderworpen aan studie en bewondering. Dit zijn de 10 beroemdste en belangrijke schilderijen van Leonardo da Vinci:

• La Mona Lisa (1503-1506): Ook bekend als La Gioconda, het is een schilderij van een vrouw met een raadselachtige glimlach. Het wordt beschouwd als een van de beroemdste kunstwerken in de geschiedenis.
• Het laatste avondmaal (1495-1498): Een fresco in het Dominicaanse klooster van Santa Maria Delle Grazie in Milaan, Italië. Het vertegenwoordigt het laatste diner van Jezus met zijn discipelen voordat hij wordt gekruisigd.
• De aankondiging (1472-1475): Een olie op een tafel die het moment vertegenwoordigt waarop de engel Gabriel de Maagd Maria aankondigt die de moeder van Jezus zal zijn.
• San Juan Bautista (1513-1516): Een olie op tafel die San Juan Bautista vertegenwoordigt met een gebaar van zegen.
• De aanbidding van de goochelaars (1481-1482): Een olie op tafel die de wijzen vertegenwoordigt die het kind Jezus aanbidt.
• De Maagd en het kind met Santa Ana (1503-1507): Een olie op canvas die de Maagd Maria vertegenwoordigt, het kind Jezus en Santa Ana.
• De Virgen de las Rocas (1483-1486): Een olie op tafel die de Maagd Maria vertegenwoordigt, het kind Jezus, Saint Johannes de Doper en een engel.
• De Virgen de la Rueca (1506-1515): De Virgen de la Rueca is een meesterwerk van de gerenommeerde Italiaanse kunstenaar Leonardo da Vinci, daterend uit de vijftiende eeuw. Dit schilderij is een van de meest opvallende werken van de Renaissance -periode en wordt beschouwd als een van de mooiste voorstellingen van de Maagd Maria.
• The Battle of Anghiari (1503-1506): Een fresco dat de Slag om Anghiari vertegenwoordigt, hoewel het helaas niet in zijn oorspronkelijke vorm wordt bewaard.
• De bewapeningsdame (1488-1490): Ook bekend als de dame met het tarief, het is een olie op een tafel die Cecilia Gallerani portretteert, een jonge edel van het hof van Milaan. In dit werk slaagt Leonardo Da Vinci erin de schoonheid en elegantie van de dame te vangen, die subtiel een arm in haar armen houdt. Het tarief, een klein wit bont dier, symboliseert zuiverheid en deugd. Het schilderij valt op voor zijn meesterlijke gebruik van licht en schaduw, evenals de grondige details in de plooien van de kleding en de serene expressie van de hoofdrolspeler. De Lady of Armour toont het vermogen van Leonardo om de persoonlijkheid en gratie van haar modellen af ​​te beelden, waardoor ze een uitstekend werk is binnen haar artistieke repertoire.

Nr. 02 Pablo Picasso (1881-1973).

Pablo Picasso is een van de meest invloedrijke kunstenaars van de twintigste eeuw, maker van het kubisme en auteur van iconische werken zoals Guernica. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Pablo Picasso:

• Guernica (1937): Een olieverfschilderij dat de verschrikkingen van de Spaanse burgeroorlog vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de krachtigste en meest politieke werken van de twintigste eeuw.
• Les Demoiselles d'Avignon (1907): Een olieverfschilderij dat vijf prostituees vertegenwoordigt in een bordeel in Barcelona. Het is een van de meest invloedrijke werken van moderne kunst en een van de eerste schilderijen van de kubistische beweging.
• The Persistence of Memory (1931): Een olieverfschilderij dat zachte en gesmolten horloges vertegenwoordigt. Het is een van de meest iconische werken van surrealisme.
• Drie muzikanten (1921): Een olieverfschilderij dat drie muzikanten vertegenwoordigt die verschillende instrumenten spelen in een innerlijke omgeving. Het wordt beschouwd als een van de beste werken van de neoklassieke periode Picasso.
• The Woman Who Cries (1937): Een olieverfschilderij dat een vrouw vertegenwoordigt die huilt. Het werd geïnspireerd door de Spaanse burgeroorlog en wordt beschouwd als een van Picasso's meest emotionele werken.
• The Ladies of Avignon (1907): Een olieverfschilderij dat vijf prostituees vertegenwoordigt in een bordeel in Barcelona. Het is een van Picasso's eerste kubistische werken.
• Optillende natuur met Straw Chair (1912): Een olieverfschilderij dat een dode aard vertegenwoordigt met alledaagse voorwerpen zoals een strostoel en een krant. Het is een belangrijk werk van synthetisch kubisme.
• The Old Blind Guitarist (1903-1904): Een olieverfschilderij dat een blinde vertegenwoordigt die een gitaar speelt. Het wordt beschouwd als een van de meest emotionele werken van het blauwe stadium van Picasso.
• Dance (1925): Een olieverfschilderij dat een groep cijfers vertegenwoordigt die dansen. Het is een belangrijk werk van de klassieke Picasso -periode.
• Arlequín (1915): Een olieverfschilderij dat een personage vertegenwoordigt van Commedia Dell'arte Italiana. Het is een belangrijk werk van de kubistische periode van Picasso.

Nr. 3 Miguel Angel (Michelangelo Buonarroti) (1475-1564):

Michelangelo Bononarroti is een van de meest prominente kunstenaars van de Italiaanse Renaissance, bekend om zijn meesterwerken in beeldhouwkunst, architectuur en schilderkunst. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Michelangelo:

• De oprichting van Adam (1508-1512): Het is een fresco op het dak van de Sixtijnse kapel in het Vaticaan. Het is een van de beroemdste werken van Michelangelo en vertegenwoordigt het moment waarop God de mens creëert.
• Het laatste oordeel (1536-1541): Ook gelegen in de Sixtijnse kapel, het is een fresco dat de tweede komst van Christus en het uiteindelijke oordeel vertegenwoordigt.
• De creatie van Eva (1510): Fresco in de Sixtijnse kapel die de creatie van Eva uit Adam's Rib toont.
• De profeet Zacarías (1508): Een marmeren sculptuur dat koning David van Israël vertegenwoordigt. Het bevindt zich in de galerij van de Academie van Florence.
• Originele zonde en verwijdering uit het paradijs (1510): Fresco in de Sixtijnse kapel die de oorspronkelijke zonde van Adam en Eva vertegenwoordigt en de verwijdering ervan uit de Hof van Eden.
• Saul's conversie (1542-1545): Een fresco in de Pauline -kapel in het Vaticaan, dat de bekering van Saul naar het christendom vertegenwoordigt.
• Ignudi (1511): Serie van twintig naakte mannelijke figuren die de Sixtijnse kapel sieren
• De Sagrada Familia (1506-1508): Een olie op canvas die de Maagd Maria vertegenwoordigt, het kind Jezus en de heilige Johannes de Doper. Het bevindt zich in de Uffizi Gallery in Florence.
• La Crucifixion de San Pedro (1546-1550): Een fresco in de Pauline -kapel in het Vaticaan, dat de kruisiging van San Pedro vertegenwoordigt.
• La Madonna Della Scala (c. 1490-1492): Een olie op tafel die de Maagd Maria en het kind Jezus vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het Duomo Opera Museum in Florence.

Nr. 04 Rembrandt van Rijn (1606-1669):

Rembrandt is een Nederlandse kunstenaar van de barok die bekend staat om zijn schilderijen van portretten en landschappen, evenals zijn vermogen om licht en schaduw af te beelden. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Rembrandt:

• De nachtronde (1642): Het is een olie op grote canvas die een groep Nederlandse militie vertegenwoordigt in een nachtscène. Het bevindt zich in het Rijksmuseum in Amsterdam en wordt beschouwd als het meesterwerk van Rembrandt.
• De terugkeer van de verloren zoon (1669): Het is een olie op canvas die de bijbelse gelijkenis van de verloren zoon vertegenwoordigt. Het bevindt zich in de hermitage van St. Petersburg en wordt beschouwd als een van de meest ontroerende werken van Rembrandt.
• Dr. Tulp's Anatomy Leson (1632): Het is een olie op canvas die een groep artsen en anatomisten vertegenwoordigt die dissectie uitvoeren. Het bevindt zich in de Mauritche van Den Haag en wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van Rembrandt.
• De Joodse bruid (1667): Het is een olie op canvas die een joodse vrouw vertegenwoordigt gekleed in het wit met een kroon van bloemen in het hoofd. Het bevindt zich in het Rijksmuseum in Amsterdam en wordt beschouwd als een van de meest poëtische werken van Rembrandt.
• De dagronde (1640-1641): Het is een olie op canvas die een groep civiele bewakers vertegenwoordigt in een scène overdag. Het bevindt zich in het Rijksmuseum in Amsterdam en wordt beschouwd als een van de meest representatieve werken van de Nederlandse barok.
• Zelfportret met twee cirkels (1665-1669): Het is een olie op canvas waarin Rembrandt zich voorstelt met twee cirkels op de achtergrond die zijn artistieke visie symboliseren. Het wordt gevonden in het Kenwood -huis in Londen en wordt beschouwd als een van de beroemdste zelfportretten in de kunstgeschiedenis.
• Weddenschappen in de badkamer (1654): Het is een olie op canvas die de vrouw van Uriah, Betsabé, vertegenwoordigt in een openbare badkamer. Het bevindt zich in het Louvre Museum in Parijs en wordt beschouwd als een van de meest sensuele werken van Rembrandt.
• Diañer Trustees (1662): Het is een olie op canvas die de vijf beheerders van de Guilda de Pañeros de Amsterdam vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het Rijksmuseum in Amsterdam en wordt beschouwd als een van de meest representatieve werken van het collectieve portret van de Nederlandse barok.
• Samson en Dalila (1628): Het is een olie op canvas die de bijbelse geschiedenis van Samson en Dalila vertegenwoordigt. Het bevindt zich in de Gemäldegalerie in Berlijn en wordt beschouwd als een van de meest dramatische werken van Rembrandt.
• Isaac's offer (1635): Het is een olie op canvas die het moment vertegenwoordigt dat Abraham op het punt staat zijn zoon Isaac op te offeren. Het bevindt zich in het Heritage Museum in St. Petersburg en wordt beschouwd als een van de meest ontroerende werken

Nr. 05 Vincent van Gogh (1853-1890):

Vincent Van Gogh is een van de meest erkende en populaire kunstenaars in de kunstgeschiedenis, beroemd om zijn post -impressionistische stijl en zijn levendige en expressieve techniek. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Van Gogh:

• The Starry Night (1889): Het is een olie op canvas die de nachthemel vertegenwoordigt met een grote cipres en een stad op de achtergrond. Het bevindt zich in het Museum of Modern Art in New York en wordt beschouwd als het meesterwerk van Van Gogh.
• The Sunflowers (1888): Het is een reeks van 12 schilderijen die zonnebloemen vertegenwoordigen in verschillende volwassenheidstoestanden. Ze zijn te vinden in verschillende musea en privécollecties in de wereld en worden beschouwd als enkele van de meest iconische werken van Van Gogh.
• Zelfportrait met Bandada Ear (1889): Het is een olie op canvas waarin Van Gogh een verband in zijn oor vertegenwoordigt. Het wordt gevonden in de Courtauld -galerij in Londen en wordt beschouwd als een van de meest dramatische zelfportretten van kunstgeschiedenis.
• De slaapkamer in Arles (1889): Het is een olie op canvas die de slaapkamer van de kunstenaar in Arles, Frankrijk vertegenwoordigt. Het is gelegen in het Museum of Art of Chicago en wordt beschouwd als een van de beroemdste werken van Van Gogh.
• Koffie 's nachts (1888): Het is een olie op canvas die een nachtkoffie vertegenwoordigt in Arles, Frankrijk. Het bevindt zich in de privécollectie van Yale University en wordt beschouwd als een van de meest levendige en emotionele werken van Van Gogh.
• Tarweveld met cipressen (1889): Het is een olie op canvas dat een tarweveld vertegenwoordigt met een grote cipres aan de onderkant. Het bevindt zich in de National Gallery in Londen en wordt beschouwd als een van de meest indrukwekkende werken van Van Gogh.
• Het dutje (1889): Het is een olie op canvas die twee boeren vertegenwoordigt die in een veld slapen. Het bevindt zich in het Orsay Museum in Parijs en wordt beschouwd als een van de meest ontroerende werken van Van Gogh.
• Portret van Dr. Gachet (1890): Het is een olie op canvas die de arts vertegenwoordigt die Van Gogh bijwoonde in zijn psychische aandoening. Het bevindt zich in een privécollectie en wordt beschouwd als een van de meest intieme en persoonlijke werken van Van Gogh.
• The Harvest (1888): Het is een olie op canvas die boeren vertegenwoordigt die in een tarweveld werken. Het bevindt zich in het Cleveland Museum of Art en wordt beschouwd als een van de meest emotionele werken van Van Gogh.
• Het koffieterras 's nachts (1888): Het is een olie op canvas die het terras van een koffie in Arles, Frankrijk vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het Kröller-Müller Museum in Nederland en wordt beschouwd als een van de meest iconische en erkende werken van Van Gogh.

Nr. 06 Claude Monet (1840-1926):

Claude Monet is een van de oprichters van de impressionistische beweging en een van de belangrijkste schilders van de 19e eeuw. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Claude Monet:

• Printing, Rising Sun (1872): Het is een olie op canvas die de zonsopgang op een haven in Le Havre vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als het werk dat de impressionistische beweging naam gaf.
• Los Nenúfares (1915-1926): Het is een reeks schilderijen die de watertuin van Monet in zijn huis in Giverny vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het Orsay Museum in Parijs en wordt beschouwd als een van de meest representatieve werken van Monet.
• La Gare Saint-Lazare (1877): Het is een olie op canvas die het Saint-Lazare-treinstation in Parijs vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het D'Orsay Museum in Parijs en wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van het impressionisme.
• De Rouen-kathedraal (1892-1894): Het is een reeks schilderijen die de kathedraal van Rouen vertegenwoordigen op verschillende tijdstippen van de dag en klimatologische omstandigheden. Het wordt gevonden in verschillende musea en privécollecties in de wereld en wordt beschouwd als een van de meest emblematische werken van Monet.
• De Japanse brug (1899): Het is een olie op canvas die de Japanse brug in de Giverny Water Garden vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het Orsay Museum in Parijs en wordt beschouwd als een van de mooiste werken van Monet.
• The Poppies (1873): Het is een olie op canvas die een papaverveld in het veld vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het D'Orsay Museum in Parijs en wordt beschouwd als een van de meest indrukwekkende werken van Monet.
• The Monet Garden in Giverny (1900): Het is een olie op canvas vertegenwoordigd door de Monet Water Garden in Giverny. Het bevindt zich in het Metropolitan Museum of Art in New York en wordt beschouwd als een van de mooiste werken van Monet.
• Lunch (1873): Het is een olie op canvas die een landenlunch met vrienden vertegenwoordigt. Het bevindt zich in het D'Orsay Museum in Parijs en wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van het impressionisme.
• De Sena in Argenteuil (1874): Het is een olie op canvas die de Sena -rivier in de stad Argenteuil vertegenwoordigt. Het wordt gevonden in de Musée d'Orsay in Parijs en wordt beschouwd als een van de meest emblematische werken van impressionisme.
• The Rue Montorgueil, Party Day (1878): Het is een olie op canvas die een straat vol met mensen vertegenwoordigt op de dag van de Franse nationale feestdag. Het bevindt zich in de Musée d'Orsay in Parijs en wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van het impressionisme.

Nr. 07 Johannes Vermeer (1632-1675):

Johannes Vermeer is een 17e -eeuwse Nederlandse schilder die bekend staat om zijn unieke techniek en zijn meesterlijke gebruik van licht en kleur. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Johannes Vermeer:

• De jonge vrouw van La Perla (1665): Het is een olie op canvas die een jonge vrouw met een parel in haar oor vertegenwoordigt. Het is een van de bekendste en emblematische werken van Vermeer.
• De Maznera (1658-1660): Het is een olie op canvas die een vrouw vertegenwoordigt die melk in een kan giet. Het wordt beschouwd als een van de meesterwerken van Vermeer.
• The Love Letter (1669): Het is een olie op canvas die een vrouw vertegenwoordigt die een brief leest terwijl een man haar observeert. Het is een van de beroemdste en romantische werken van Vermeer.
• The Alley (1658): Het is een olie op canvas die een straat in Delft vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de meest indrukwekkende en gedetailleerde werken van Vermeer.
• Delft's View (1660-1661): Het is een olie op canvas die een uitzicht op de stad Delft vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de grootste en meest ambitieuze werken van Vermeer.
• De vrouw in Azul leest een brief (1663-1664): Het is een olie op canvas die een vrouw vertegenwoordigt die een letter leest terwijl hij naast een raam zit. Het wordt beschouwd als een van de meest sensuele en emotionele werken van Vermeer.
• De gitaar (1672): Het is een olie op canvas die een vrouw vertegenwoordigt die een gitaar vasthoudt terwijl een man haar observeert. Het wordt beschouwd als een van de meest intieme en emotionele werken van Vermeer.
• De astronoom (1668): Het is een olie op canvas die een man vertegenwoordigt die een hemelse bol onderzoekt. Het wordt beschouwd als een van de meest gedetailleerde en mysterieuze werken van Vermeer.
• De dame van de maagdelijke (1672): Het is een olie op canvas die een vrouw vertegenwoordigt die een maagd speelt. Het wordt beschouwd als een van de meest ingewikkelde en delicate werken van Vermeer.
• La Lavandera (1651-1652): Het is een olie op canvas die een vrouw vertegenwoordigt kleren in een rivier. Het wordt beschouwd als een van de vroegste en mooiste werken om te lijken.

Nr. 06 Salvador Dalí (1904-1989):

Salvador Dalí was een Spaanse schilder die bekend staat om zijn surrealistische stijl en zijn werken vol met symboliek. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Salvador Dalí:

• The Persistentie of Memory (1931): Het is een olie op canvas die een surrealistisch landschap vertegenwoordigt met zachte horloges. Het wordt beschouwd als het beroemdste en emblematische werk van Dalí.
• De verleiding van San Antonio (1946): Het is een olie op canvas die de strijd van de heilige tegen zijn verleidingen vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de meesterwerken van Dalí.
• The Great Masturbator (1929): Het is een olie op canvas die een zelfportrait van Dalí vertegenwoordigt als een androgyne wezen. Het wordt beschouwd als een van de meest provocerende en controversiële werken van Dalí.
• The City of Prodigies (1978): Het is een groot werk dat een surrealistische stad vol details en symboliek vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de meest complexe en ambitieuze werken van Dalí.
• De metamorfose van Narciso (1937): Het is een olie op canvas die de mythe van Narcissus vertegenwoordigt, waarin een jonge man verliefd wordt op zijn eigen beeld weerspiegeld in het water. Het wordt beschouwd als een van de meest poëtische en metaforische werken van Dalí.
• Droom veroorzaakt door de vlucht van een bij rond een granaat een seconde voor de Awakening (1944): Het is een olie op canvas die een surrealistisch landschap vertegenwoordigt met een open granaat en mieren. Het wordt beschouwd als een van Dalí's meest droomachtige en raadselachtige werken.
• Galatea of ​​the Spheres (1952): Het is een olie op canvas die de vrouw van Dalí, Gala, vertegenwoordigt, omringd door zwevende bollen. Het wordt beschouwd als een van de helderdere en mystieke werken van Dalí.
• The Spectrum of Sex-Apppeal (1932): Het is een olie op canvas die een vrouwelijke figuur vertegenwoordigt in een surrealistisch landschap. Het wordt beschouwd als een van de meest sensuele en erotische werken van Dalí.
• The Great Paranoid (1936): Het is een olie op canvas die een androgyne figuur vertegenwoordigt in een surrealistisch landschap. Het wordt beschouwd als een van de meest symbolische en psychologische werken van Dalí.
• Surrealistisch landschap met olifanten (1937): Het is een olie op canvas die een surrealistisch landschap vertegenwoordigt met olifanten met spinnenpoten. Het wordt beschouwd als een van de meest extravagante en surrealistische werken van Dalí.

Nr. 09 Sandro Botticelli (1445-1510):

Sandro Botticelli was een Italiaanse schilder van de Renaissance die bekend staat om zijn werken van mythologische en religieuze thema's. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Sandro Botticelli:

• De geboorte van Venus (c.1484–1486): Het is een olie op canvas die de godin Venus vertegenwoordigt die in een schaal uit de zee komt. Het wordt beschouwd als het beroemdste en iconische werk van Botticelli.
• Lente (c.1477–1482): Het is een olie op canvas die een allegorisch scène vertegenwoordigt met de godin Venus in het centrum omringd door verschillende mythologische figuren. Het wordt beschouwd als een van de beroemdste en complexe werken van Botticelli.
• Worship aanbidding (c.1475): Het is een olie op een tafel die de aanbidding van de wijzen voor het kind Jezus vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de eerste meesterwerken van Botticelli.
• De kroning van de Maagd (c.1475–1480): Het is een olie op een tafel die de kroning van de Maagd Maria voor de Drie -eenheid vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van Botticelli in termen van religieus thema.
• Madonna del Magnificat (c.1481–1485): Het is een olie op een tafel die de Maagd Maria vertegenwoordigt die het kind Jezus vasthoudt terwijl hij de Magnificat schrijft. Het wordt beschouwd als een van de mooiste en delicate werken van Botticelli.
• San Agustín in zijn studie (c.1480): Het is een fresco dat de Heilige Agustín vertegenwoordigt in zijn studie omringd door boeken en symbolische objecten. Het wordt beschouwd als een van de meest interessante en symbolische werken van Botticelli.
• De aankondiging (c.1489–1490): Het is een olie op tafel die het moment vertegenwoordigt waarop Angel Gabriel aan de Maagd Maria aankondigt die het kind Jezus zal baren. Het wordt beschouwd als een van de meest emotionele en poëtische werken van Botticelli.
• Visitatie (c.1491–1492): Het is een olie op tafel die de ontmoeting tussen de Maagd Maria en haar neef Isabel vertegenwoordigt tijdens de zwangerschap van beide. Het wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van Botticelli in termen van religieus thema.
• Pallas en Centaur (c.1482): Het is een olie op een tafel die de godin Athena (Pallas) vertegenwoordigt die vecht tegen een centaur. Het wordt beschouwd als een van de meest dramatische en symbolische werken van Botticelli.
• De maagd en het kind met engelen (c.1465): Het is een olie op een tafel die de Maagd Maria vertegenwoordigt die het kind vasthoudt Jezus omringd door engelen. Het wordt beschouwd als een van de eerste belangrijke werken van Botticelli in termen van religieus thema.

Nr. 10 Diego Velázquez (1599-1660):

Diego Velázquez was een zeventiende -eeuwse Spaanse schilder, beschouwd als een van de grote meesters van het Europese schilderkunst. Dit zijn de 10 belangrijkste schilderijen van Diego Velázquez:

• Las Meninas (1656): Het is een olie op canvas die de Infanta Margarita vertegenwoordigt omringd door haar entourage, inclusief haar ouders, koning Felipe IV en koningin Mariana van Oostenrijk. Het wordt beschouwd als het meesterwerk van Velázquez en een van de belangrijkste in de kunstgeschiedenis.
• The Aguador of Sevilla (1620): Het is een olie op canvas die een man vertegenwoordigt die water verkoopt in de straten van Sevilla. Ze wordt beschouwd als een van de eerste belangrijke werken van Velázquez en toont haar vermogen om de dagelijkse realiteit met groot realisme vast te leggen.
• De overgave van Breda (1634–35): Het is een olie op canvas die de overgave van de Nederlandse stad Breda aan de Spaanse strijdkrachten in 1625 vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van Velázquez in termen van historisch thema.
• De Venus del Mirjo (1647–1651): Het is een olie op canvas die Venus vertegenwoordigt die in een spiegel wordt opgelopen door Cupido. Het wordt beschouwd als een van de meest sensuele en erotische werken van Velázquez.
• De nar Don Sebastián de Morra (1645): Het is een olie op canvas die een nar van het Spaanse hof vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de meest emotionele en bewegende werken van Velázquez.
• Portret van Felipe IV (1644): Het is een olie op canvas die King Felipe IV van Spanje vertegenwoordigt tijdens zijn majesteit. Hij wordt beschouwd als een van de belangrijkste portretten van Velázquez en toont zijn vermogen om de psychologie van zijn onderwerpen vast te leggen.
• Innocent X Portrait (1650): Het is een olie op canvas die paus onschuldige X vertegenwoordigt. Hij wordt beschouwd als een van de belangrijkste portretten van Velázquez en toont zijn vermogen om de persoonlijkheid en waardigheid van zijn onderwerpen vast te leggen.
• Lunch (c. 1617): Het is een olie op canvas die drie mannen vertegenwoordigt die aan een tafel zitten en genieten van een lunch. Ze wordt beschouwd als een van de eerste belangrijke werken van Velázquez en toont haar vermogen om het dagelijks leven met groot realisme te vangen.
• Christus aan het kruis (1632): Het is een olie op canvas die Jezus gekruisigd vertegenwoordigt. Het wordt beschouwd als een van de meest emotionele en krachtige werken van Velázquez in termen van religieus thema.
• San Antonio Abad (c. 1630): Het is een olie op canvas die San Antonio Abad vertegenwoordigt, beschermheer van dieren, omgeven door dieren en demonen. Het wordt beschouwd als een van de meest interessante en symbolische werken van Velázquez.

Kuadros © Een schilderij beroemd op je muur.