説明
1870年にされたカミーユコロットによる「リバの記憶」絵画は、景観の本質とそれを定義する光を捉える芸術家の能力の活気に満ちた証です。この作業では、コロットは私たちを牧歌的な自然のシナリオに運びます。そこでは、環境の静けさは絵画から発する大気と完全に調和しています。 「リバのお土産」で明らかにされた風景は、コロットのスタイルの特徴であり、そのユニークなテクニックを通して自然の美しさをエミュレートする30年前に、空気の動きと柔らかい水のささやきの両方を覆うことを知っていました。
構成は、要素の慎重な廃棄を明らかにします。シーンは、風景にあふれる温かい光に焦点を当てており、太陽が地平線下にある日の瞬間を示唆しており、その道にすべてを浸す金色の雰囲気を生み出しています。左側では、木のシルエットが柔らかいアーチで上昇し、絵画を組み立て、距離に向かって眺めを導くジェスチャーです。穏やかな流れが私たちの視線を引き付けているようであり、同時に平和と熟考の感覚を呼び起こすため、作業の中心にリラックスした水の存在が重要です。
「Riva Memory」での色の使用は、自然の風景で光と影がどのように相互作用するかについての研究です。コロットは、ひどい、淡い青色の緑と暖かい黄色を含むパレットを適用し、すべて完全に融合しています。飽和トーンは、びまん性光の領域とバランスが取れているため、ほとんどエーテル効果が生じます。色の操作におけるこのスキルは、コロットが数回描写し、そのインスピレーションの源になった北イタリアのリヴァの風景の影響を強調しています。
興味深いのは、この作品は目に見えるキャラクターを提示していないが、視聴者に残るという印象は、自然との親密で個人的なつながりの印象であることに注意してください。人間の人物がいないことは、引退と反省のアイデア、コロットの作品によく見られる問題を強化します。これは、日常生活に共鳴する普遍的な経験を呼び起こしたいという彼の欲求と一致しています。
しばしばバルビゾンの動きに関連しているカミーユコロットは、同時代のロマン主義から離れています。彼のアプローチは自然の観察に焦点を当てており、彼を印象派の前身に導きます。 「Riva Memory」では、細心の詳細は将来の印象派を予感させる即時性とは対照的であるため、このアプローチは明らかです。
「リバ」は芸術作品としてだけでなく、コロットの自然の美しさと時間の経過を反映したものとしても機能しました。絵画は、当時の他の風景と同様に、視聴者に自然だけが提供できる静けさを熟考するように誘いますが、同時に、風景マスターのビジョンを通して光と生命をろ過します。この作品のそれぞれは、イタリアの穏やかな角への旅行を提供します。そこでは、時間が止まり、美しさが瞬間のシンプルになっています。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。