説明
1914年に作られたアーサー・ダブの「牛」の絵画は、20世紀の初めを特徴付ける代表的な芸術と新興のモダニズムとの移行の顕著な証言として建てられています。革新的なアプローチと抽象的および象徴的な形で自然の要素を合成する能力で知られるDoveは、この作品では、主題と背景の境界を曖昧にするカラーパレットを使用し、関係の関係の深い熟考を促進します。人物とその周辺の関係。
「Vaca」では、中央の動物の形には単純化された輪郭が描かれています。これは、より感情的で直感的な体験に私たちを導くために、論理的な表現から逃れるようです。液体のラインとカラースポットは、まるで牛がそのシンプルさで、アメリカの農村生活の本質に深くつながっているかのように、動きの感覚を伝えているようです。鳩はここで牛をオブジェクトとして描写するだけでなく、アメリカの牧師の本質的な要素である生活様式の象徴として描写することを求めているため、このつながりは明白です。
作業での色の使用は特に重要です。 Doveは、柔らかいトーンとひどいトーンの間で振動する色範囲を使用し、シーンの暖かさとテーマの親しみを強化します。牛は灰色と白のニュアンスで提示され、より広い風景を呼び起こすより活気のある色調の背景と見事に対照的です。このコントラストは、図を特定のコンテキストに配置するのに役立つだけでなく、それを取り巻く人物と空間の間に動的な相互作用を引き起こし、視聴者の注意を単なる人物から自然環境のより全体的な経験に置き換えます。
この作品では人間のキャラクターは提示されていませんが、これらの数字の欠如は、個人に焦点を合わせるのではなく、農村生活とその存在の肯定として解釈できることを強調することは興味深いことです。この選択は、風景の一部としての牛が人間のように注意と熟考に値し、そのような概念が自分自身に疑問を持ち始めて再定義し始めている時代に人間と自然の関係についての対話を開くという考えを強化します。
「VACA」におけるDoveのスタイルは、印象的とフォービズムの影響を反映しており、色の表現と正確な表現の形に対する特定のアプローチを反映しています。彼の作品は、アメリカの芸術が当時の支配的なヨーロッパのスタイルを再定義するために求められていたニューヨークの学校の動きと一致しています。彼のキャリアを通して、Doveはさまざまなテクニックとサポートを経験し、常に彼を取り巻く生活と環境を解釈する新しい方法を探していました。
「ヴァカ」を通じて、アーサー・ダブは私たちを自然と結びつける絆を再発見するように私たちを招待します。彼の同時性は現代性の課題によって特徴付けられていましたが、この作品は農村の存在の美しさとシンプルさを強調しています。仕事は、高速で進歩する世界でさえ、農業と牧歌的な生活の象徴としてここでここに表される小学校とのつながりが人間の経験に不可欠であることを思い出させます。したがって、「牛」は単なる動物の肖像ではなく、自然と人間の内省との会話であり、抽象化が生命そのものに出会う空間です。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。