説明
アンリ・マティスは、間違いなく現代美術の巨人の一人であり、彼の絵画「コリューアの開いた窓」は彼の天才と独特のスタイルの崇高な現れです。この寸法48x60 cmの作業は、著者の最も実り多い期間内に登録されており、色と構成の大胆さが最も恐ろしいツールになります。
「Collioureの開いた窓」は、私たちを親密で同時に広大な雰囲気に置きます。ここでは、窓は建築要素としてだけでなく、活気に満ちた外でのポータルとして機能します。構成はシンプルですが、魅力的です。海洋の風景を直接眺めることができる開いた窓です。前景では、窓のフレームは暗い色調で描かれ、海外からの明るい色と劇的なコントラストを生み出します。この構成ガジェットは、視聴者の視線を本当に重要なことを導きます。海、容器、空は、マティスだけが捕らえることができる明るい色と色ですべて入浴しました。
色は間違いなくこの作品の主人公です。 Matisseは、キャンバス表面で振動するように見える強烈で飽和したトーンのパレットを使用しています。青と緑のバラは絶え間ない会話の中で、現実的で理想化された色のダンスを祝います。海には、エメラルドグリーンブラシストロークと微妙に混合された深い青色の色調があり、小さなボートに溝が敷かれた穏やかな海が示唆されています。空は、明るい青色のニュアンスで、無限に延長され、幅と自由の感覚を与えているようです。
詳細に関しては、海に浮かぶ小さな容器は、急速でジェスチャーのブラシストロークで作られており、あまり明確ではなく、より提案されており、自発性とダイナミズムの空気を追加します。この作品には人間の人物が見つかりません。これは、この期間のマティスの作品の文脈の中で驚くことではありません。キャラクターがいないと、風景の時代を超越した純度と純粋さが自分自身のために輝き、静けさと熟考の瞬間に視聴者に浸ります。
「Collioureの開いた窓」は、Matisseによる空間表現と視覚的認識へのアプローチについての意図の宣言として読むこともできます。窓自体は、芸術の比phorとして機能します。これは、即時を超えて、現実と抽象化の複数の層を発見する招待状です。この作品は、居心地の良いインテリアと広大な外装の間の橋であり、親密なものと広大なものの完全な統合です。
この作品は、Matisseが傑出した代表者であるFauvista運動に登録されています。色の根本的な使用と形状の単純化で知られるフォービズムは、この絵では模範的な例を見つけます。それは、時代の学術的慣習に対する色の自由と反乱へのodeなodeであり、代わりに個人的で普遍的な世界のビジョンを提供します。
要約すると、「CollioureのOpen Window」は、アンリマティスの美学的および哲学的懸念の多くをカプセル化する傑作です。色、構成、および単純な理由を視覚的で感情的な体験に変える能力の使用は、この絵を現代美術の真の宝物にします。この開いた窓を通して、マティスは私たちを素敵な風景を賞賛するように私たちを招待するだけでなく、私たちが私たちの周りの世界をどのように見て感じているかを再考するように誘います。