説明
ジョセフ・モロード・ウィリアム・ターナーによる作品「Canal de Chichester」（1828）は、イギリスの風景で光と大気を捉える彼の能力の絶妙な表現です。この絵では、ターナーは、地平線上に広がる水域であるチチェスターチャンネルの穏やかな景色を提供し、穏やかで熟考した感覚を植え付けます。この作品は、水彩とオイルの使用におけるターナーの技術的領域の証言であり、その両方の構成で融合し、その明らかなシンプルさにもかかわらず、ニュアンスに満ちています。
絵画の構成は慎重にバランスが取れています。前景では、水の動きを示唆する柔らかいブラシストロークでチャンネルが描かれていますが、縁には、まるで流れを抱きしめているかのように、チャネルに向かってわずかに傾いた一連の木が描かれています。背景が進むにつれて、視点が開き、青と白のトーンで展開する広大で明るい空が明らかになります。ターナーは天国の表現の教師であり、ここで彼は視聴者が風景の広大さで迷子になるように誘うエーテルのような雰囲気を作り出すことができます。
「チチェスター運河」の色は特に言及する価値があります。パレットは、水の水色から木の緑、地球の黄土色までさまざまな柔らかい色調で構成されています。これらの色の選挙は、ほぼスペクトルの品質の絵画を与えるだけでなく、チャネル自体から放射されるように見える光感覚を呼び起こします。ターナーが色を使用して日光のバリエーションと環境への影響をキャプチャする方法は、そのスタイルの独特のシールであり、同時代の人々からそれを分離します。
キャラクターに関しては、この作品には著名な人間の人物はいませんが、視聴者は水、光、周囲の景観の間の相互作用に集中することができます。この選択は、ターナーの作品の繰り返しのテーマである主人公としての自然のアイデアを強化します。彼らはしばしば自然環境の崇高な偉大さを伝えようとしました。
ターナーがこの作品を作成したコンテキストを考慮することは興味深いことです。 1820年代には、ロマン主義はそのピークにあり、自然は現代と産業の避難所として頻繁に理想化されていました。ターナーは、これらの変化の現代ですが、しばしば人間と自然の関係、そして後者の崇高な力を探求しました。 「チチェスターチャンネル」は、単純な風景としてだけでなく、都市生活の乱流の真っin中に自然が提供できる平和に関する反省として解釈することができます。
要約すると、「Canal de Chichester」はターナーの天才をカプセル化する作品です。バランスの取れた構成、微妙な色のパレット、そして自然が注意の中心を占めることを可能にするキャラクターの不在で、ターナーは場所を表すだけでなく、落ち着いた驚きの感覚を呼び起こします。この絵画を通して、視聴者は自然の美しさを熟考し、その中の自分の場所、ターナーが将来の世代と共有し続ける永続的な遺産を振り返るように招待されています。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。