説明
1821年、イギリスの画家ジョン・マーティンは、彼の最も記念碑的で劇的な作品の1つを世界に紹介しました。 ベルシャザールのeast宴。バビロンの王が壁に謎の執筆の外観を存在させる聖書の瞬間を捉えたこの絵は、マーティンの芸術的野心と視覚的なショーを深い物語の感覚と組み合わせる能力の見事なデモです。このシーンは、彼の王国の差し迫った陥落を発表する神のメッセージである「メネ、メネ、テケル、ウパルシン」という言葉の超自然的な外観によって中断されたベルシャザール王の豪華な宴会を表しています。
この作品を区別するのは、そのスケールとドラマの壮大さだけでなく、マーティンが聖書の物語をほぼ撮影感覚体験に変える方法を知った方法です。絵画は、無限に伸びていると思われる柱、テラス、階段を備えた巨大な建築展開です。建築的記念碑性へのこの魅力は、古代の遺跡、聖書の説明、そして考古学的な彫刻のインスピレーションで彼らの素晴らしいビジョンを構築するための考古学的な彫刻のインスピレーションを見つけたマーティンの独特のブランドの1つです。一部の現代の批評家が絵画で壮大な映画の偉大な視覚的生産の先行を見ているのは偶然ではありません。
ライトは重要な役割を果たします ベルシャザールのeast宴。マーティンは演劇的でほとんど風光明媚な照明を使用しています。そこでは、部屋の暗闇が神の執筆の超自然的な輝きと激しく対照的です。この軽い管理は、預言的なメッセージを強調するだけでなく、視聴者の視線を導き、キャラクターの当惑と恐怖に浸ります。組成は慎重に計算されて、めまいと圧倒的な感覚を作り出します。技術的な観点から見ると、マーティンは、人間の人物の徹底的な詳細を、建築と空のはるかにゆるく大気のアプローチと組み合わせています。これは、神の人間の広大さと小ささの感覚を強化するコントラストです。
人気のある成功にもかかわらず、この仕事は、当時の学問的批判によって常に好評ではありませんでした。一部の人は、彼女の過度に、マーティンが簡単なショーを支持して繊細さと感情的な真実を犠牲にしたと非難していると考えました。しかし、制度上の批判によるこの拒絶は、驚きと娯楽の源が終末論的で壮大なシーンにあった大衆の間でその名声を統合するだけでした。
多くの人が知らないのは、ジョン・マーティンが画家だけでなく、アマチュアの発明家であり都市主義者でもあったことです。彼は、ロンドン下水道システムを改善するためのユートピアプロジェクトを設計し、大きな公共スペースと記念碑的な構造で都市を変えるための提案を準備しました。アートとエンジニアリングとテクノロジーの両方に魅了されたこの先見の明のある心は、不可能な世界の建築面のように見える絵画に反映されています。
その上、 ベルシャザールのeast宴 独特の物質的な歴史があります。元のバージョンは1860年に火災で破壊されたため、今日私たちが知っているのは、マーティン自身が作成した2番目のバージョンです。この事実は、仕事に珍しい層を追加します。それは傑作であり、それ自体のレクリエーションであり、失われたオリジナルのエコーであり、それが自分の失disappearを呼び起こす一種の遺物にします。
現在、 ベルシャザールのeast宴 それは聖書の絵画としてだけでなく、崇高、技術、黙示録的な人たちが手を置いた英国の絵画の歴史の中の特定の瞬間の象徴として研究されています。ジョン・マーティンは、祖先の物語を普遍的なインパクトイメージに翻訳する能力を備えており、ラベルに挑戦する創造者のままであり、アーティストがロマンチックな芸術と現在の視覚的なサイエンスフィクションの両方との仕事の対話に進出しました。