説明
1774年、新古典主義の前身であるジャック・ルイス・デイヴィッドは、彼の最も刺激的な作品の1つである「アンティオキアとストラトニツェ」を作成しました。古典的な物語のこのフレスコは、神話史の視覚的表現であるだけでなく、愛、犠牲、貴族の感情的な緊張を具体化し、デイビッドの芸術におけるテーマを繰り返します。この作品は、義務と愛の間に巻き込まれたアンティオコス王の感動的なシーンを描いています。
作品の構成は非常に慎重でよく計算されており、デビッドのスタイルの特徴です。スペースは、キャラクター間のつながりを強調するために飼いならされています。中央のアンティオコスには、権威と脆弱性の両方を示す直立した姿勢が表示されます。彼の視線は、男性の姿の堅牢性とは対照的なエレガントで繊細なドレスで提示されたストラトニツェに向かっています。ストラトン化表現は、愛と苦悩の混合を明らかにし、差し迫った選択の痛みを証明します。背景では、助けを求めている医師の存在、Florusは作曲に緊張の要素を追加し、状況が悲劇で頂点に達する可能性があることを示唆しています。
この作業では、色の使用も重要です。デビッドは、温かくてひどいトーンのパレットを使用して、シーンに親密さとドラマの空気を与えます。赤と黄金の衣装と、アンチオコの最も暗くて暗いトーンは、顔をした感情が生き返る視覚的な物語に貢献します。照明は、主人公の顔に注意を集中するように慎重に指示されており、視聴者がシーンの感情的な深さを捉えることができます。
デビッドの作品は、古典的な彫刻の明確な影響を受けて、ロココから意図的に移動し、人間の形と表現に非常に重要になります。芸術的な物語の劇的で叙事詩のこの傾向は、「ホラシオの誓い」など、その作品の他の作品でも観察することができます。
「アンティオコスとストラトニツェ」の図像は、古典的な伝統に根ざしており、ギリシャの劇場の影響を反映しています。そこでは、人間の悲劇自体が当時の芸術家にとって尽きることのないインスピレーションの源でした。物語は、人間の状態の複雑さとヒーローが直面するジレンマを照らしているプルタルコとヴァレリオ・マキショの古代史の作品から来ています。
この作品を通して、デイビッドは芸術と物語の間の強いつながりを確立するだけでなく、観客に人間の感情の深さを熟考するよう招待します。一緒に、「Antioch and Straton」の新しいクラシックの理想。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。