説明
Paul Gauguinによる2つのヤギ（Tarari Maruru）の絵画のある風景は、そのユニークな芸術的スタイルと刺激的な構成で際立っているポスト印象主義の傑作です。この作品は、芸術家がインスピレーションとよりシンプルな生活を求めて数年間住んでいたタヒチのエキゾチックな風景を示しています。
絵画の構成は魅力的で、2人のヤギが前景に座って、視聴者に向かっています。背景には、山、木、海に流れる川の緑豊かな風景を見ることができます。絵画内の要素の処分は調和とバランスが取れており、静けさと静けさの感覚を生み出します。
色は作品のもう1つの顕著な側面です。ゴーギャンは、明るく飽和したパレットを使用して、タヒチの自然の美しさを表しています。緑と青のトーンは塗料を支配し、新鮮さと活力の感覚を作り出します。さらに、背景で見ることができる女性のドレスの装飾的なディテールは、地元の文化の影響を彼女自身のスタイルと融合させるガウギンの特徴的なスタイルの例です。
絵画の背後にある物語も興味深いです。ゴーギャンは、1892年にタヒチへの2回目の旅行中に、2人のヤギ（Tarari Maruru）で風景を描きました。この作品は、1917年のロシア革命までプライベートコレクションに保管していたロシアのアートコレクターセルゲイシュチュキンによって買収されました。その後、絵画は1940年にフィラデルフィア美術館に買収される前に、いくつかの手を通り抜けました。
ほとんど知られていない側面については、ゴーギャンは日本の絵画に触発され、2つのヤギ（Tarari Maruru）のある風景の構成を作成したと言われています。また、絵画のヤギは、自然の美しさが貧困と生存のための闘争と混ざっているタヒチの生活の二重性を表していると考えられています。
要約すると、2つのヤギ（Tarari Maruru）を備えた風景は、詳細に刺激的で豊かな風景を作成するGauguinの能力を示す特別な芸術作品です。絵画は、ポストインプレッション主義の芸術的なスタイルの完璧な例であり、色と形を実験することを特徴としています。さらに、作品の背後にある物語と小さな知られている側面は、賞賛し勉強するためのさらに魅力的な作品になります。