説明
1921年に作られたアンリ・マティスの「エトレタットの開いた窓」の絵は、マティスが主要な指数の1つであったフォービスタ運動の静けさと色の輝きへのode式です。寸法は48x60 cmで、この作品は親密で穏やかな瞬間を捉えており、視聴者がフランスのノルマンディー地域にある絵のような町のエトレタトに向かって開いた窓を渡るように誘います。
キャンバスは、活気に満ちた対照的な色の交響曲です。緑、青、バラの使用が優勢であり、マティスの作品で一般的な新鮮さと活力の感覚を作り出します。ストロークはゆるく表現力があり、シーンにほとんど神秘的な品質をもたらします。オープンウィンドウは、キャンバス自体のフレームワーク内のフレームワークとして機能します。これは、作業に異常な深さと二重性を与える手法です。マティスは、外側の風景を観察するだけでなく、内部空間と外部空間の関係、そして現実と同じものの芸術的解釈の間の関係を反映するように私たちを招待したかのようです。
この作品では、マティスは人間のキャラクターを見せませんが、提案された内部と目に見える外観との間の対話に完全に焦点を合わせています。遠くのボートとエトレタトの象徴的な岩層は、漠然と際立っており、変動してエーテルのように見える魔法の光に浸ることができます。これらのかろうじて描かれた形式は、Fauvistasが即時の外観を超えて風景の本質を捉える能力を指します。
「étretatでの開いた窓」の構成も同様に賞賛に値します。キャンバス内の要素の非対称性質は動的バランスを作成し、景観に見られると予想される伝統的な対称性に挑戦します。中心的な要素であるはずの窓自体は、色のマスター使用のおかげで、まったく新しい変革的な世界のポータルになります。マティスは、窓が表される空間の限界を定義しているように見えるかもしれないが、それを超えて無限に広大だと感じるような方法で視点で遊んでいます。
この絵画は、精神的な開口部と芸術的探求の両方を象徴する繰り返しの画像である、開いた窓のテーマを探求する一連のマティス作品に挿入されます。この意味で、マティスの窓は単なる建築の開口部ではなく、世界を見て体験する新しい方法への通路です。マティスによると、「創造性は馴染みのあるものから離れるには勇気が必要です」。 「エトレタットの開いた窓」では、正確には、余分な詳細を排除し、色の大胆な使用を抱きしめて場所の純粋な本質を呼び起こします。
「エトレタットのオープンウィンドウ」は、テクニック、色、感情の間の完全な共生を表しており、教師のレパートリー内の宝石のように輝いています。この作品は、視聴者が風景を熟考するように招待するだけでなく、芸術と現実の性質について深い熟考の状態に入ることを奨励しています。要約すると、この絵は、アンリ・マティスの天才と、各ブラシストロークに人生と感情を耐える彼の能力の生きた証です。