説明
現代美術の巨人の一人であるアンリ・マティスは、「赤い魚のあるボウルとのインテリア」（1914年）で、色と作曲の習熟に輝く作品を与えてくれます。この絵画は、マティスの創造物の多くと同様に、並外れた感受性と、単なる視覚を超越して私たちを感覚の世界に招待する空間の習熟を示しています。
この作品では、マティスは、光、色、形が微妙で示唆的な調和の中で踊るように見える内部のシーンを提示します。そのタイトルで示されているように、中心的な要素は、緑、青、紫の海の真ん中に浮かぶように見える赤い魚のあるボウルです。赤い魚の強い色調は、それを囲む最もホットで最も冷たい色と強く対照的です。このコントラストは、ボウルへの注意を高めるだけでなく、活気に満ちたほとんど催眠ダイナミックの構成全体を吹き込みます。
内部スペースは、仕事を通して私たちを導く一連の要素によって作成されます。いくつかの花瓶、未知の出口、エレガントに落ちるカーテン、果物のあふれるテーブルを示唆する開いたドアです。富とオブジェクトの慎重な配布は、マティスの習熟を呼び起こし、居心地の良い雰囲気と日常生活に満ちていることを想像しています。
もう1つの顕著な側面は、空間と視点の取り扱いです。マティスの絵画は、現実の信頼できる表現を支払うことを求めていません。代わりに、それは私たちにあなたの環境の主観的でほとんど夢のような解釈を提供します。オブジェクトはほぼ浮上しているように見えますが、視点は意図的に特異なものであり、2つの次元性と作業の3次元の間の一定のゲームであるフラット化の深さと同時に同時に感情を生み出します。
明らかに、この色はこの絵の主要なヒーローの一人です。 Matisseは、決定と創造的な自由の両方を示すブラシストロークで適用された、固体の大きな表面を使用します。緑と青は空間を支配し、観測者を静けさと新鮮さの環境に包みますが、魚の激しい赤は動的なエネルギー要素を導入します。この色合いの相互作用は、ファウビズムの典型であり、その芸術的な動きはマティスが最も偉大な指数の1つと考えられています。 Fauves、または「Wild Beasts」は、輪郭が採点された従順な紙の色をリリースしようとし、代わりに作曲の感情的な中心として使用しました。
「赤い魚を添えたボウルでインテリア」を詳細に観察するとき、イスラム教と東部の芸術がマティスに与えた影響を高く評価することもできます。装飾的なモチーフの存在、2次元空間の使用、および自然および国内の要素の統合は、それらの非西側の芸術的伝統の深い賞賛と模倣について語っています。
第一次世界大戦の前夜に1914年にこの絵画の処刑は、芸術家が来る嵐に対して日常の穏やかで美しさに避難しようとする試みとして解釈される可能性があります。大規模または劇的な問題を選択する代わりに、マティスは家の親密な静けさを選択し、他の人と同じように豊かで価値のある人生体験を示唆しています。
結論として、「レッドフィッシュとボウルにインテリア」は、マティスのマドゥロスタイルの壮大な表現であり、毎日の環境のシンプルさ、色、美しさを高める視覚的なお祝いです。それは、私たちを小さな詳細に驚かせ、最も一般的な生命の断片で詩を見つけるように誘う瞑想的でほとんど瞑想的な作品です。これは、マティスの天才です。色と構成の習得の力を通して、普通を並外れたものに変えることです。