説明
1905年に作られたアンリ・マティスによる「エルオリバーのマダム・マティス」と寸法73x60 cmは、著者の芸術的進化とフォービスタ運動の重要な作品を表しています。この絵では、マティスは、大胆で抽象的な性質の真っin中に、彼の妻であるエイリー・マティスの姿を不滅にし、大胆な色素性パレットとゆるい「fauves」または「beasts」を定義したゆるい筆ストローク技術でマークされています。
作品の構成は、その見かけのシンプルさと動的バランスで際立っています。マッティス夫人は、風景の真ん中にある唯一のキャラクターであり、自然なシナリオの前で目立つドレスに包まれている女性です。彼の姿は透明な輪郭で描かれており、オリーブグローブを構成するゆるくて表現力のあるブラシストロークと顕著なコントラストを作成します。図と背景の間のこのコントラストは、景観を表すだけでなく、色と形を使用して個々の感情を伝えるというマティスの意図を反映しています。
Matisseは、自然主義的な現実の指示を被ることなく、さまざまな明るく対照的なトーンを使用しているため、この絵の色は特に重要です。オリーブグローブの強烈な緑、マダム・マティスのドレスで検出できる赤とオレンジ、空の青は、ほとんど音楽のように見える強烈な調和の感覚を作り出すために組み合わされています。この色の自由は、偽物の決定的な特徴です。深い感情を表現する手段として純粋な色の重要性を強調する動き。
Matisseの技術的実行は、伝統的な慣習で破壊されます。ブラシストロークは目に見えるものであり、ほとんど自発的に見えますが、素晴らしい習熟を反映し、アプリケーションの背後にある考えを反映しています。マティスは、シーンの写真の表現を求めているのではなく、視覚を超越する感情を詰め込んだ主観的な解釈を求めています。中心と穏やかなマティス夫人は、風景の活気に満ちた騒動の真っin中の感情的なアンカーのようです。
さらに、この絵画は、マティスの個人的および職業的生活の文脈で解釈できます。 20世紀の初めに、マティスは新しい形の表情を探求していました。「オリーブグローブのマダム・マティス」は、色と形の実験への大胆な侵入の1つを表しています。この実験段階に彼の妻を含めることは、親密なレベルだけでなく、芸術的にも重要性を示唆しており、過激な革新の時代やしばしば批判の時代に、それは彼らの人生の慰めで絶え間ない人物であることを示唆しています。
最終的には、「オリーブのマダム・マティスは、カラフルな活気のあるレンズと正式な簡素化。絵画は、感情的な相互作用を革新的な芸術的創造と融合させるマティスの能力の証として建てられ、ファウビズムの中で、そしてより広く、現代の絵画の発展の中で自分自身を位置づけています。