説明
1924年に作成されたホセ・クレメンテ・オロスコによる「有望」の作品は、象徴的な神話の文脈を人間の状態の内臓表現と統合する芸術家の能力の強力な例です。革命後のメキシコで最も著名な壁画家の1人であるオロスコは、その絵画の技術的な独特を使用して、闘争、苦しみ、自由の探求の問題を探求し、この象徴的な作品に絡み合っています。
「Promiseanista」では、Orozcoは、火を盗み、それを人類に与えて神に挑戦することで知られるギリシャ神話のタイタンであるプロメテウスの表現を具体化する中心人物を提示します。この反乱の行為は、オロスコの作品の繰り返しのテーマになり、人類の健康に対する抑圧と犠牲に対する個人の闘争を象徴しています。ここでは、強力な感情的負担を伴うプロメテウスの数字は、直立していますが、苦しみと超越感を染み込んでいる立場で示されています。
作品の構成は、スペースを使用するために注目に値します。背景と暗い色は、主人公の姿の内部の苦痛を強調する陰鬱な雰囲気を提供します。 Orozcoは、黒、灰色、赤と金のタッチが絡み合っていることで、折り畳まれた広いパレットを使用しており、苦しみと栄光の二重性だけでなく、光と闇の間の絶え間ない闘争としての人類の存在も示唆しています。このコントラストは、プロメテウスの姿のニュアンスで特に明白になります。
タイタンを取り巻くキャラクターは希少ですが、その存在は重要です。オロスコはしばしば彼の作品を深い象徴でロードします。この作品では、プロメテウスに関する人物の不足は、知識と自由を求めて人間の隔離の象徴として解釈されることができます。微妙な背景にある風景の使用は、人間の解放のための闘争に固有の困難を反映している敵対的な世界を示唆しています。
この作品は、メキシコの「壁画」のより広い文脈の一部であり、それ自体で絵のテクニックだけでなく、社会的および政治的メッセージのコミュニケーションを求める運動です。オロスコは、彼の現代のディエゴ・リベラとともに、彼の仕事を通してメキシコの歴史と彼の人々の闘争を探求しました。彼の表現主義者のスタイルから、オロスコは、リベラの作品でより頻繁に観察される理想主義とは対照的に、人間の姿が激しく感情的である彼の陰鬱でしばしば悲劇的なアプローチによって区別されます。
「プロモーション主義者」は、神話のタイタンの視覚的表現としてだけではありません。それは、自由の名の下に直面しなければならない逆境と犠牲に直面した人間の闘争に関するコメントです。この作品を観察するとき、観客は、私がゴールドを巧みに描写する絶望感を植え付けると同時に、より公正な世界に対する人類の抵抗と憧れを熟考するように招待されます。この意味で、この作品は芸術的な作品としてだけでなく、感情的なマニフェストとして共鳴し、プロメテウスの永遠の挑戦と無知と専制の暗闇の真っin中の知識の光のための永遠の闘争に視聴者を没頭させます。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。