東海道のホドガヤ


サイズ (cm): 75x50
価格:
セールスプライス£196 GBP

説明

絵画「東海道のホドガヤ」(東海道のホドガヤ)は、北野katsushikaによる、17世紀と19世紀の間に繁栄した日本の彫刻スタイルであるukiyo-eの広大なレパートリー内の重要な作品です。 Tokaid Landシリーズの一部であるこの作品は、京都の古い日本の首都を現在の東京である江戸と結びつけたこの重要なルートに沿った旅行の本質を捉えています。作品を慎重に観察することで、大気の捕獲、構成、色の使用における馬術の習得を示す要素が生じます。

構成の中央には、ホドガヤ地域の自然の美しさを静かに呼び起こす風景が展示されています。北朝鮮は、天国と水の青と絡み合った緑と茶色の優位性を備えた、ひどく自然な色のスキームを使用しています。この色の使用は、環境の静けさを反映しているだけでなく、地球と天国のコントラストを強調し、深さと距離の感覚を作り出します。微妙な影とニュアンスは、風景に命を吹き込み、それをほとんど触知しやすくし、北海のスタイルの特徴です。

作品のデザインは、そのバランスのとれた要素の組織と細部へのこだわりのために注目に値します。下部では、それらを取り巻く風景の大きさに比べて小さい人間の姿を見ることができます。これらの数字は、環境を文脈化し、広大な自然の風景に人間の次元を提供し、その環境との人間とのつながりを強調するのに役立ちます。毎日のタスクに旅行者を含めることは、当時の日常生活を反映しており、Takaidoシリーズを特徴付ける運動の物語を予見しています。

この作品のユニークな要素は、山と周囲の大気の表現です。ほぼ神話上の性格を含む山は、背景に堂々と上昇し、観察者に神聖なモンテ富士の存在について知らせます。一般的な日本文化。精神的および物理的な基準点としてのこの山の象徴性は、日本のアイデンティティに共鳴し、作品に意味の層を追加します。

「TokaidoのHodogaya」における馬のテクニックは、彼の彫刻の領域と、ほとんど詩的なタッチで動いている自然と生命の本質を捉える彼の能力の証です。水の波の波から植生の柔らかい展開まで、テクスチャへの細心の注意は、視聴者が風景の思いやりに迷い込むように誘う視覚的なeast宴になります。

最終的に、「東海道のホドガヤ」は景観を表すだけでなく、時代、ルート、星の天才を通して星の天才を通じて、何とか伝えられる性質とのつながりの感覚であるという文書です。この作品は、ookiyo-eが視覚的表現をどのように超越し、人間とその自然環境との関係の熟考と理解の手段になる方法の例であり、今日も関連する問題です。この作品を通して、馬は私たちを明白なものを超えて見るように私たちを招待し、日常生活の微妙さと私たちを取り巻く自然の偉大さを探求します。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。

最近見た