説明
1907年に作成されたアンリマティスによる「女性トイレ」の作品は、フランスの画家のキャリアの重要な段階であり、フォービスタ運動の発展と一致しています。寸法45x60 cmのこの写真は、マティスが最大表現に上げた要素の色と形状の大胆な探求を示しています。
「雌トイレ」では、マティスは彼の独特の色合いのパレットを表示します。このパレットは、その記述機能によって色が解放され、装飾的で感情的な役割を想定しています。この作品は、トイレの環境で何人かの女性が自分の雑用を世話するインテリアシーンを紹介しています。構成は単なる現実的な表現を超えています。女性の人物は、大胆でほとんど幾何学的な線で描かれており、人間の形のシンプルさと複雑さの両方を呼び起こします。
マティスの作品でいつものように、色は鮮やかに使用され、制限なしに使用されます。顕著な視覚強度をもたらすコントラストと飽和トーンを観察します。背景の壁、赤とバラのニュアンスを染め、女性の皮膚の最も冷たい色調と鮮明に対照的に、視聴者の視線を捕まえる深さ効果とダイナミズムを作り出します。
シーン内の各女性の姿は、その立場と態度を目指して特別な注意を払っています。女性のデザインは、女性運動の本質と自然さを捉える微妙な曲線でいっぱいの人間の姿の深い研究を示唆しています。ほぼリズミカルな流動性によって接続された数字の配置は、組成に結束を加え、空間と形状のバランスを達成します。
歴史的に、「女性のトイレ」は、マティスが脳卒中の単純化と色の高揚を経験していた時期で、イスラムと日本の芸術に関する彼の研究の影響を受けています。 「ダンス」や「音楽」などの記念碑的な作品との決定的な奉献の前のこの段階は、より大きな表現力のある自由への進化的プロセスを明らかにしています。
新しい表現モードを探しているマティスは、常にさまざまな文化的および芸術的な影響によって栄養を与えられました。彼の作品にこれらのインスピレーションのソースを統合する彼の能力により、彼は最初は論争の的に受け取られていましたが、現代美術の主要な革新者の1つとしての彼の評判を固めることになったユニークなスタイルを開発することができました。
「女性のトイレ」は、ファウビズムの本質をカプセル化し、その動きは議論の余地のない指導者の一人と考えられています。伝統的な制限を剥奪するとき、マティスは絵画で何が可能かを再定義し、色と形状が活気のある視覚言語のキャリアである新しい現実を構築します。この絵画は、その技術的および創造的な天才の証言であるだけでなく、20世紀の夜明けの芸術的精神の解放の象徴でもあります。