説明
オランダの画家ヨハネス・バーメールの傑作であるワインのカップは、17世紀で最も象徴的な絵画の1つです。この芸術作品は、バロック様式の芸術スタイルの完璧な例であり、そのリアリズムと細部へのこだわりが特徴です。
絵画の構成は印象的です。 Vermeerは、「Aerial Perspective」と呼ばれる手法を使用して、画像の深さの幻想を作成します。前景のテーブルとワインのグラスは、視聴者からわずか数センチのように見えますが、背景は遠くにフェードします。
色はワイングラスの傑出した外観でもあります。 Vermeerは、柔らかく暖かい色のパレットを使用しており、絵画に穏やかで静けさの感覚を与えます。テーブルの後ろのカーテンの激しい赤は、テーブルの最も柔らかい色調とワインのグラスとは対照的です。
ワイングラスの背後にある物語は魅力的です。絵画は、オランダの大繁栄と創造性の時代であるオランダの黄金時代に、17世紀に作成されました。 Vermeerは彼の当時非常に尊敬されていたアーティストでしたが、彼の作品は彼の死後何世紀にもわたって忘れられていました。彼の作品が芸術批評家によって再発見され、高く評価されたのは19世紀だけでした。
ワイングラスにはあまり知られていない側面がいくつかありますが、これも興味深いものです。たとえば、ペイントはレースのテーブルクロスを備えたテーブルを示しています。これは、Vermeerの時点での富と地位の象徴でした。さらに、絵画のワインのグラスは非常に貴重なオブジェクトであり、17世紀には非常に高価でした。