モナチウムのウィッテルスバコウ広場


サイズ(cm): 55x75
価格:
セールスプライス£204 GBP

説明

「ミュンヘンのプラザウィッテルスバチャウ」(wittelsbachaw w monachium)by Aleksander Gierymskiの作品は、19世紀の終わりに都市生活の本質を捉える芸術家の能力の明確な証言です。現実的な運動の著名なポーランドの画家であるGierymskiは、現実を客観的に表現しようとする芸術的な文脈に配置され、場所や人々の外観だけでなく、それらを取り巻く環境も明らかにします。この絵では、著者は私たちを広場を散歩に招待します。広場は、ウィーンの生活の縮図になる象徴的な空間です。

作品の構成は、そのバランスとダイナミズムにとって顕著です。 Gierymskiは、さまざまな飛行機を使用して深み感を生み出し、シーンを含む建築的背景に向かって、いくつかのキャラクターが見つかった広場自体から視聴者の視界を取り出します。垂直性が公共空間の水平性とは対照的である建物は、都市建築に対する画家の賞賛を反映して、正確で細部に注意を払って表現されています。このアプローチは、現実的に加えて、仕事が単なる表現を超越させる個人的なタッチが点在しています。

「Wittelsbachaw Square」の色合いのパレットは豊かで多様であり、太陽光を喚起する温かい色調が優勢で、広場の大気が振動と生命を獲得できるようになります。激しく機能した影と反射は、写真に動きの感覚を提供し、このタイプの公共スペースを特徴付ける絶え間ない活動を示唆しています。色での習熟により、gierymskiは場所と時代を説明するだけでなく、その瞬間の感情を捉えて、視聴者に彼が存在しているかのようにシーンを体験するように誘います。

絵画に住むキャラクターは、アーティストが伝えようと決心した物語の不可欠な部分です。彼らは詳細に提示しませんが、彼らの立場と態度は、広場で行われる多様な会議や活動を示唆しています。彼の服と行動を通して、Gierymskiは時間だけでなく、社交性と会議場の通常のbus騒を呼び起こすことができます。それぞれの数字は、人間の相互作用の象徴になり、その時代のミュンヘンのダイナミズムを反映しています。

1850年から1901年の間に住んでいたAleksander Gierymskiは、日常生活の絵画と密接に関連しており、現代の経験とつながるトピックを探求しています。彼の作品は、リアリズムの流れの中で文脈化することができますが、特に光と大気の扱いにおける印象派の影響も明らかにします。このスタイルは、Gustave CailbotteやPierre-Auguste Renoirなどの都市環境を探索した他の同時代人とつながります。

「ミュンヘンのウィッテルスバチャウ広場」は、場所を単なる表現以上のものです。それは、現代性と集団的経験に関するアーティストのビジョンの証です。リアリズムと感覚の組み合わせを通して、それは社会的相互作用の豊かさ、都市環境の素晴らしさ、日常生活の永遠を明らかにし、視聴者が捉えられたこれらのシーンで彼ら自身の経験の断片を熟考、反映し、認識するように誘いますGierymskiによる。したがって、この絵画は、都市の景観としてだけでなく、20世紀のしきい値での生命の膨大な鏡として建てられています。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。

最近見た