説明
20世紀初頭のアメリカの芸術の分野では、ロバート・ヘンリによる作品「ボビー・ポートレート」は、その技術的な実行だけでなく、若い主人公の顔から発する深い人類のためにも際立っています。アシュカン運動の顕著な人物であるアンリは、都市の現実と人間の経験のニュアンスの本質を捉えようとし、この肖像画では驚くべき親密さでそれを行うことができました。
「ボビーポートレート」の構成は、古典的な肖像画の伝統を順守する前景にいる子供の姿に即座に注意を移す直接的なシンプルさによって特徴付けられます。彼の大きな表情豊かな目と彼のわずかな笑顔を通して、ボビーは無邪気さと好奇心に満ちた瞬間を捉えているようです。暗い色調で消滅する微妙な背景の選択は、中央の姿を強化し、その顔の光度をさらに強調します。
色の言葉で言えば、アンリは豊かで制御されたパレットを使用します。 Bobyの肌は、表現に柔らかさをもたらす地上のクリーミーな色調の混合物で表されますが、影と光はボリュームと深さを与えるスキルで構成されています。色の使用におけるこの習得は、子供の身体的特徴を高めるだけでなく、視聴者が感情的に画像とつながるように誘う優しさと暖かさの雰囲気を示唆しています。
多くの場合、アンリの仕事では、単なる表現を超えて行きたいという願望があります。肖像画は、個人の本質を捉えようとしています。この意味で、「ボビーの肖像」は、子供の外見を捉えようとするだけでなく、その内部性と性格をほのめかして、アンリがそれを描くことを選んだ方法ではっきりと見える品質をほのめかします。したがって、著者は、彼のジェスチャーと自発的なブラシストロークを通して、主題に存在する潜在的な感情に命を与える調停者になります。
ロバート・アンリは、個々の表現と誠実な表現に重点を置いていることで知られており、人間の経験を探求する手段として屋外絵画と肖像画の擁護者でした。パリでの彼の時代の影響と印象派の画家に対する彼の感謝は、この作品で明らかです。しかし、彼のアプローチは独特であり、彼の時代のアメリカの経験の真正性に焦点を当てています。
「ボビーポートレート」での光の使用は、特に注意に値します。アンリは子供の顔を照らすだけでなく、光と文脈に光を使って、よりダイナミックで現代的な相互作用を支持して最も伝統的なキアロスクーロのテクニックを放棄します。これにより、肖像画は、その作成から1世紀以上にわたって、新鮮で関連性のあるままになります。
要するに、「ボビーの肖像」は子供の単純な表現以上のものです。彼の活気に満ちた感情的なスタイルを通して人間の生活の本質を捉えることは、ロバート・アンリの才能の証です。この作品を観察するとき、私たちは子供時代の美しさと、私たち一人一人が過去以来私たちを見ているルックスで感じることができるつながりを振り返るように導かれます。この肖像画は、その同時代の多くと同様に、同時代に共鳴する感情のピオスラゴのままであり、視聴者に子供の肖像だけでなく、時代と続く感情への窓も提供します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。