説明
ピエール・オーガステ・ルノワールのペオニア花瓶は、1世紀以上にわたって芸術愛好家を魅了してきたフランスの印象派の傑作です。 1881年に作成されたこの絵は、ルノワールの芸術的なスタイルの完璧な例であり、ゆるいブラシストロークのテクニックと光と色に焦点を当てていることが特徴です。
塗料の構成は印象的で、画像の中央に牡丹がいっぱいの花瓶が暗くて暗い背景に囲まれています。ルノワールは、視点のテクニックを使用して画像の深さを作り出します。これにより、花が生地からジャンプするように見えます。
色は、この芸術作品のもう1つの顕著な側面です。ルノワールは、明るく活気のあるパレットを使用して、絵画の喜びと活力の感覚を作り出します。ピンクと赤の牡丹の色調は暗い背景とは対照的であり、花はさらに活気に満ちているように見えます。
絵画の背後にある物語も魅力的です。ルノワールは、パリのモンマルトルでの彼の研究でこの作品を描いたと言われています。花瓶の牡丹は彼女への彼女の愛と、絵画で彼女の美しさを捉えたいという彼女の欲求を表していると考えられています。
さらに、この絵画には、強調するのが興味深い側面が少し知られています。ほとんどの人は印象派との新たなものに関連していますが、実際には、この芸術作品は衝突後の例です。ルノワールは、伝統的な印象派よりもゆるい筆ストローク技術と明るいカラーパレットを使用していたため、それはそれをポスト印象的運動の前身にしました。