説明
1910年に描かれたエルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナーによる「ドレスデン・フリードリクシュタット」の作品は、形状の変形と色の大胆な使用を通して感情を伝えようとする運動の先駆者であるアーティストの表現主義的アプローチの優れた例です。このキャンバスでは、キルヒナーは、当時の社会的および文化的なbus騒の中心にあるドレスデンのフリードリヒシュタット地区で都市生活の瞬間を描いています。この絵画を通して、芸術家が住んでいた現代性と彼自身の内部闘争と、急速な変容における社会の落ち着きのなさの両方が輝くことができます。
Kirchnerは、構成の戦略的使用を使用しています。この作品は、明白なダイナミズムによって特徴付けられます。人間の人物は、ほとんど有機的な流れで都市環境と絡み合っています。アーティストは、視聴者がシーンに入るように誘う角度を選択しました。前景では、それぞれが怠dolと不安の混合を示唆する表現と姿勢を持ついくつかの人物を見ることができます。
「ドレスデン・フリードリクシュタット」の色は、作品の大気を伝えるために不可欠です。 Kirchnerは、暖かい黄色とオレンジから寒さや緑の寒さまで、活気に満ちた対照的なトーンを利用しています。この色合いの選択は、構成にエネルギーを提供するだけでなく、生きている都市の概念を強化すると同時に、混oticとしています。色は振動するように見え、視聴者に激しい感情的反応を引き起こそうとする表現主義の精神と一致する視覚的な緊張を生み出します。
劇のキャラクターは多数ありますが、様式化された抽象的な方法で提示されています。顔はかろうじて描かれていない場合、群衆の中に個人を隠すマスクのようなものです。この表現は、個人が匿名の全体の一部になる現代生活におけるアイデンティティの喪失に関するアーティストの哲学を示しています。さらに、人物の衣服は、当時の都市のファッションを反映しており、現代性と都市での生命の加速リズムの両方を示唆する衣装があります。
Kirchnerと彼の芸術的にリンクしたサークルが彼が共同設立したグループであるDieBrückeに、Kirchnerと彼の芸術的にリンクしたサークルにとって大きな文化的泡立ちの文脈で作品が起こることは驚くべきことです。この運動は、学問的な伝統を破り、現代世界の個人の主観的な経験に声を与えることを目指しました。都市生活、孤独、不安など、キルヒナーが探求したテーマは彼の作品の特徴的なマークであり、「ドレスデン・フリードリヒシュタット」で顕著です。
この絵画は特定の表現であるだけでなく、現代性における人間の状態に関する強い瞑想でもあります。 Kirchnerのビジョンは、彼の個人的な経験と環境の解釈から、今日の関連性のある現代生活に関する反省を招きます。 「ドレスデン・フリードリクシュタット」は、20世紀の芸術の最も重要な動きの1つの発展の活気に満ちた証言として機能します。彼の作品を通して、キルヒナーは瞬間だけでなく、都市生活の荒廃と美しさの親密な認識を捉え、視覚体験を人間の存在に関する深い反省に変えます。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。