説明
Thomas Jonesの「DidoとAeneasとの風景」の絵は、風景の自然の美しさとDidoとAeneasの劇的な愛と裏切りの物語を組み合わせた印象的な作品です。ジョーンズの芸術的なスタイルは、風景の光と雰囲気を捉える能力によって特徴付けられます。この作品も例外ではありません。
塗料の構成は印象的で、地平線まで広がる風景のパノラマビューがあります。目は、前景のディドの姿から背景に移動する船に至る斜めに導かれます。ディドの姿は絵画の焦点であり、それを放棄した恋人のアエネアスを表す船とは対照的に、その孤独で瞑想的な姿です。
色は作品のもう1つの顕著な側面です。ジョーンズは、柔らかくて温かい色のパレットを使用して、景色を表しています。明るい赤のドレスを着たディドの姿は、風景に際立っており、視聴者の注意を引き付けます。
1769年にアートコレクターのワトキンウィリアムズウィンirによって委託されたため、絵画の歴史は興味深いものです。ジョーンズは数年間絵画で働き、1780年にそれを完了したと考えられています。 1781年、彼は非常に好意的な批判を受けました。
絵画のあまり知られていない側面は、ローマの詩人ヴィルギリオの作品に触発されたことです。ジョーンズは、絵画のテーマとしてディドとアエネアスの歴史を使用しましたが、ヴァージルの詩の要素を作品に取り入れました。たとえば、絵画の底に移動する船は、ヴァージルの作品を捨てている船への言及です。
要約すると、「DidoとAeneasとの風景」は、風景の自然の美しさとDidoとAeneasの劇的な愛と裏切りの物語を組み合わせた印象的な作品です。ジョーンズの芸術的なスタイル、作曲、色、絵画の歴史は、この作品を18世紀の英国の芸術の真の宝石にします。