説明
Piero Della FrancescaによるSt Jeromeの絵は、イタリアのルネッサンスの傑作であり、その完璧なテクニックとバランスの取れた構成で際立っています。 51 x 38 cmを測定する作品は、15世紀にテーブルに油で塗装され、苦行と瞑想の瞬間にサンジェロニモを表しています。
Piero Della Francescaの芸術的なスタイルは、その正確さと細部へのこだわりによって特徴付けられます。セントジェロームの苦行では、聖なるチュニックの折り目からシーンを取り巻く死んだ性質の詳細まで、アーティストが各要素を描いた徹底性を見ることができます。
絵画の構成は、イタリアの再生の中で最も興味深いものの1つです。 Piero Della Francescaは、この視点を使用してシーン内の深さと空間の感覚を作り出し、光と影を使用してオブジェクトとフィギュアに3次元効果を生み出します。
色は、セントジェロームの苦行にも重要な役割を果たします。アーティストは、ひどく暗い色調を使用して、聖人の雰囲気を反映した陰鬱で憂鬱な雰囲気を作り出します。ただし、明るいタッチを使用して、シーンを照らすキャンドルの炎など、特定の要素を強調します。
絵画の歴史は魅力的です。彼はサン・フランチェスコ・デ・リミニ教会の彼の礼拝堂のためにベッサリオン枢機byから委託されたと考えられており、その後ウルビーノ公爵によって買収されました。何世紀にもわたって、この作品は美術批評家や歴史家による賞賛と研究の対象となってきました。
最後に、言及するに値するセントジェロームの苦行についてはほとんど知られていない側面はほとんどありません。たとえば、絵画に登場するライオンの姿は、ライオンをシンボルとして使用したヴェネツィアの街へのオマージュであると考えられています。さらに、一部の専門家は、聖人の姿がピエロデラフランチェスカ自身に基づいていることを示唆しており、この作品に個人的および感情的な要素を追加しています。