説明
イリヤ・レピンの「アーティストヴィクトル・ヴァスネツォフの肖像」（1882年）の絵画は、19世紀後半の心理的肖像画の本質をカプセル化する作品であり、現実と人間の感情が芸術の中心性を獲得し始めた時代です。ロシアの現実的な学校で最も著名な画家の一人であるRepinは、同僚であり友人であるVasnetsovの人に入ります。
この肖像画は、アーティストの親密さと独自性が明白である親密で個人的な環境でVasnetsovを提示します。構成はミニマリストですが、強力です。背景は冷静で、主題と競合しない微妙な劣化です。このアプローチは、率直かつ直接提示されているアーティストの姿を強調しています。表情と描写の姿勢は、おそらく彼の作品と美術史における彼の役割を反映して、思慮深い男を示唆しています。彼の視線は布地を越えて、ほとんど内省的な方法で視聴者とつながるようです。
色の言葉で言えば、Repinは、アーティストの人間性を強調する豊かで恐ろしいパレットを使用しています。茶色、黄土色、緑色のトーンが作品を支配し、Vasnetsovの姿だけでなく、当時のロシアの文化的環境も呼び起こす有機的な品質に貢献しています。描かれた薄暗い光は、人口の多いひげと知恵と憂鬱の両方を反映する表情を持っているアーティストの顔の顔とは対照的に、ほとんど空気の効果を生み出します。
この作品の魅力的な側面は、Vasnetsovの衣服の表現です。当時の美学によると、その衣装はシンプルです。これは、地球と伝統とのつながりを示唆しています。ドレッシングの選択は、彼らの仕事における大衆文化と農村生活の問題を表す傾向のウインクとして解釈することができます。レピンは、彼の服のシンプルさを通してアーティストの信ity性を暗示し、視聴者に日常生活から生まれた芸術の価値を振り返るように導きます。
Vasnetsovの手のジェスチャーは、足にかかっていることも注意に値します。このポーズは、まるでアーティストが彼の考えと創造物と平和になっている瞬間であるかのように、瞑想的な静けさを示唆しています。このレピンの選択は、アーティストと彼の作品との関係と、vasnetsovの各ブラシストロークが、肖像画が放射する内省と静けさによってどのように影響を受けることができるかについての視覚的な会話を提起します。
歴史的文脈を無視することはできません。 「芸術家のヴィクトル・ヴァスネツソフの肖像」は、ロシアの芸術家が芸術を通して彼らの文化的アイデンティティを定義し始め、厳密にヨーロッパの伝統を壊し始めた時代です。彼の民俗テーマ作品で認められたVasnetsovは、この破裂を表しており、肖像画は彼の人だけでなく、文化的変容の時代に敬意を表しています。
結論として、このイリヤ・レピンの作品は単なる肖像画ではありません。それは、19世紀後半のロシア社会における芸術的表現、文化的アイデンティティ、アーティストの役割に関する瞑想です。その特徴的なスタイルで、Repinは描かれたものの本質を捉えているだけでなく、視聴者に人間の研究の深さと価値を考慮し、芸術的なパノラマ内での彼の創造的な仕事を考慮するように招待します。したがって、この作品は、画家の才能と美術史への永続的な影響の証言になります。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。