説明
現代美術の偉大なマスターの一人であるアンリ・マティスは、1910年に日付を付けられた彼の絵画「女の子と黒猫」に素敵な視覚的謎を私たちに提供します。どのマティスが主要な役割を果たしました。色の使用における革命のアマルガムが見られます。
「女の子と黒猫」で、マティスは私たちに親密で平和なシーンを紹介します。中心的な姿は、おそらく若い若者の花の中にある若い女性のものであり、国内の空間に座っています。彼の視線は、観客からわずかに逸脱していますが、深い考えに浸されているようで、私たちに内省の感覚を提供します。彼のそばで、黒い猫、多くの文化における謎と象徴の対象が、シーンを補完します。この猫は穏やかなボディーガードのように見えます。これは、マティスが使用する明るい色を強調する影のヒントです。
色の使用は、間違いなくマティスのテクニックの紛れもないブランドです。トーンは強烈で活気に満ちた、フォービズムの特徴です。若い女性のドレスの青は、環境の温かい色調と強く対照的であり、彼女を捕まえて見る色のバランスを作り出します。マティスは、現実を忠実に表現しようとはしていません。むしろ、感情や感覚を表現する方法として色を使用してください。一部の人にとっては不協和音である大胆なパレットのこの選択は、作品に感情的な強さを与えるものです。
作業の構成は意図的に単純ですが、効果的です。若い女性と猫は、絵の空間を支配するような方法で配置され、不必要な気晴らしを避けるミニマリストの背景を背景に押し込みます。この選択は、若い女性と猫の関係にすべての注意を集中させることができます。ラインと輪郭の扱い方を無視することはできません。 Matisseは、しっかりした定義されたラインを使用し、シーンの本質的な要素をほぼ彫刻的な明快さで彫刻しています。
マティスは、彼のキャリアを通じて、絵画から彫刻まで、さまざまなメディアやスタイルを探求し、常にシンプルさと正式な純粋さを求めて一貫性を維持しているかを考えるのは興味深いことです。 「黒猫の少女」は、芸術的進化の重要な瞬間にあり、彼の作品は彼の大胆さと目新しさによって称賛され始めました。これに関連して、作品は個々の作品としてだけでなく、現代の絵画の限界に挑戦し、拡大したアーティストとしてのマティスの発展の証としても機能します。
「The Dance」や「Music」などの同じ時代の他の絵画と「Black Catを持つ少女」を比較すると、純粋で直接的な表現の検索における一貫性が明らかになります。
結論として、「黒猫を持つ少女」は、アンリ・マティスの心の窓であり、感情や個人的な経験のキャリアになるために客観的な現実から色と形が解放される場所です。この作品は、アーティストの人生の特定の瞬間を表しているだけでなく、各ブラシストロークでマティスが非常に見事にオーケストラに参加する視覚的および感情的なゲームに参加するように誘います。