説明
ArmandoReverónによる絵画「Landscape -1922」は、芸術的アプローチの特異性と特殊性の証拠であり、それはモダニズムと象徴性の間にあります。ベネズエラの絵画の偉大なマスターの一人と考えられているリボーンは、人間と彼の環境の間の光、性質、相互作用を探求することに彼の人生を捧げました。この作品では、アーティストは、実際には停泊していますが、夢のような感情に向かって流れている風景を捉えています。
「Landscape -1922」では、構成はバランスが取れており、動的です。絵画には、海を眺める崖の延長があり、青と白のさまざまな色調が融合している空があり、明るい鮮やかな雰囲気を示唆しています。 Reverónの絵のテクニックは、その色管理を通じて大幅にマニフェストします。下部のテラコッタと緑の色調は、天の青とは対照的で、深さと鮮度の感覚を呼び起こします。この色の使用は、自然の反映であるだけでなく、環境で尽きることのないインスピレーションの源を見つけた芸術家の喜びを伝えます。
この作品には人間の姿がないことに注意する必要があります。これは、リボーンのいくつかの風景の特徴です。人間の姿に焦点を合わせる代わりに、アーティストは視聴者に自然の圧倒的な存在を熟考するように勧めます。この選択は、崇高、自然の力、そしてそれらが人間の精神にどのように影響するかに対する関心と共鳴します。 「風景-1922」にキャラクターがないため、視聴者の視線が風景そのものに浸ることができ、それが表す土地とのより親密なつながりを作り出します。
Reverónは、光の使用に向けた革新的なアプローチで知られています。この作業では、光は各顔料に含浸されているようで、キャンバスの表面でほとんどズキズキするように見える振動を作成します。この照明ゲームは、風景のニュアンスを強調するだけでなく、アーティストの周囲とのつながりについて話して、ほとんど精神的な次元を提供します。ゆるく、ほとんどジェスチャーブラシストロークを通して、リボーンは風景の本質だけでなく、時間と瞬間の彼自身の認識を捉えることができます。
この作品は、カリブ海の環境とベネズエラの豊かな生物多様性の影響も反映しています。鮮やかなカラーパレットとオイルのほぼマトリックのテクスチャーは、現実的ではあるが、親密で刺激的な空間に私たちを輸送します。 Reverónのキャリアでは、このアプローチは象徴的です。学問からより自由でより表現主義のスタイルへの進化は、この絵画では明らかです。これは、初期の最も学問的な景観と、その後のより抽象的で象徴的な作品との間の橋渡しと見なすことができます。
要するに、「風景-1922」は、風景の表現におけるアルマンド・リコンの習得、光と色の探求を、単なる視覚を超越して感覚体験になる作品をカプセル化する作品です。特にベネズエラの絵画における美術史におけるレボーンの遺産は広大で深く、この特定の作品は、観客と今日も共鳴している方法で自然を見て感じる能力の明確な例として建てられています
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。