説明
ウィレム・カルフ・シルバー・ジャグとの静物は、何世紀にもわたって芸術愛好家を魅了してきた17世紀の傑作です。この絵は、死んだ自然として知られる芸術的なスタイルの完璧な例であり、果物、花、キッチンの調理器具、その他の日常的な要素などの無生物の表現によって特徴付けられます。
Kalfは、実際には非常に簡単なシーンに深さと空間の感覚を作り出すことができるため、この作品の構成は印象的です。銀色の水差しは塗料の中心的な要素であり、ワインのグラス、木製の箱、シルク生地などの他のオブジェクトに囲まれた組成の中央にあります。窓から入る光は、シーンを微妙に照らし、オブジェクトに命を与える影と反射を作り出します。
色はこの絵画のもう1つの顕著な側面です。カルフは柔らかく暖かい色のパレットを使用しており、作品に穏やかで静けさの感覚を与えます。水差しとカップの黄金色と銀色の色調は暗い背景とは対照的で、印象的な視覚効果を生み出します。
この絵の背後にある物語は魅力的です。カルフは、オランダの黄金時代の最も重要な芸術家の一人であり、ボデゴンの絵画に特化しています。この特定の作品は1655年に描かれ、富と権力の象徴として豊かなオランダの商人によって委託されたと考えられています。
しかし、この絵画にはあまり知られていない側面もありますが、それも興味深いものです。たとえば、作品に登場する銀の水差しは、カルフが彼の研究で持っていた本当のオブジェクトであり、彼が絵画のモデルとして使用したと考えられています。さらに、一部の専門家は、絵画に表示されるシルクファブリックは、当時のオランダ経済における絹の貿易の影響に対するウインクである可能性があることを示唆しています。