説明
バルタサールヴァンデルアストの花瓶のカーネーションの絵画は、17世紀の傑作であり、最大の表現での自然の美しさと優雅さを表しています。この作品は、フルーツ、花、キッチンの調理器具などの無生物の表現が特徴の、静物として知られる芸術的なスタイルの完璧な例です。
塗料の組成は印象的で、さまざまな色とサイズのカーネーションでいっぱいの中国の磁器の花瓶があります。カーネーションは、彼らが空中に浮かんでいるように見えるように喜んで、仕事に動きとダイナミズムの感覚を作り出します。暗くニュートラルな背景は、花と花瓶の美しさをさらに強調しています。
色はこの作品のもう1つの顕著な側面です。カーネーションは、強烈な赤から淡いピンクまで、白と黄色まで、多種多様なトーンで表されています。色を混ぜ合わせて影と光を作成するアーティストの能力は印象的であるため、カーネーションはほとんどリアルに見えます。
絵画の歴史も非常に興味深いものです。 Balthasar van der Astは、17世紀に住んでいて、静物絵画に特化したオランダの芸術家でした。この特定の作品は1620年頃に描かれており、現在スペインのマドリードにあるプラド博物館にあります。
この作品のあまり知られていない側面は、カーネーションが塗装された時点で非常に価値のある花だったことです。彼らは自分自身を愛と友情の象徴と考えており、貴族と王族の庭で非常に人気がありました。したがって、この絵は自然の美しさだけでなく、当時の富と力を表しています。