説明
Kazimir Malevichによる「罪人を主張することによる悪魔」（1914年）は、伝統的な芸術の概念に挑戦し、現実とファンタジーが大胆さを混ぜる宇宙に入るように誘うシーンを提示します。マレビッチは、抽象的で至上主義者の芸術の先駆者と考えられており、ここでは、象徴性と未来派の交差点にあるビジョンを提供し、その後の作品を特徴付ける、より抽象的で幾何学的な形式の表現形式への移行を反映しています。
絵画では、拷問の行為に包まれた悪魔の人物が観察され、文字通り罪人を見ています。悪魔は様式化された人間の姿で表され、地獄でグロテスクな次元を呼び起こすように見える細長い頭と不均衡なメンバーを紹介します。生と内臓のシーン自体は、中世以来ヨーロッパの芸術で一定の罰と道徳の理由を思い出させます。
構成を分析すると、絵の空間の顕著な断片化があります。数字は厚くて湾曲した線で描かれ、一定で混oticとした動きの感覚を作り出します。身体は、彼のキャリアのこの段階でマレビッチが同化したキュービストの影響に沿って、同時に崩壊し、回復するようです。罪人の鋸は、ほぼ儀式的な暴力の行為であり、構成の中心的な軸になり、視聴者に罰とredいの性質について不穏で反射的な表現に直面するように強制されます。
「罪人を主張することによる悪魔」の色は活気に満ちた対照的です。赤とオレンジ色の色調は、火と痛みを示唆するだけでなく、心理的な苦悩と感情的な強さを示唆しています。これらの暖かい色は、青と緑の領域によって打ち消されます。これにより、シーンにシュールとコールドの次元が追加され、構成のバランスが取れ、要素間の緊張を強調します。
この作品の最も興味深い側面の1つは、マレビッチが知覚と空間性をもって遊ぶ方法です。数字と資金の重複する平面と意図的な歪みは、視聴者の論理と視覚的期待に反する非現実性の雰囲気を作り出します。この手法は、純粋な幾何学的形状と色の優位性によってマークされた、彼が見つけて発展させる芸術的な流れである、至上主義を支持して、その後の比ur的な表現の放棄を予測します。
「罪人を主張することによる悪魔」は、マレヴィッチの多面的な才能の証拠であるだけでなく、彼の時代の芸術的規範を革新し、挑戦する能力の意志でもあります。この絵画を通して、アーティストは、神話、宗教、近代性の要素を邪魔するだけでなく、深く刺激的な単一の構成で融合する彼のユニークな能力を私たちに示しています。それは、その創造から1世紀以上経ってから、批評家と芸術愛好家の間で賞賛と議論を引き続き提起し続けている作品です。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。